23 Octavio Paz kūriniai Rekomenduojama

The Octavio Paz kūriniai, jie sudaro socialinę ir kultūrinę vaizduotę, kurią neįmanoma atskirti nuo Meksikos istorijos ir savaime iš universaliosios literatūros.

Devintojo dešimtmečio pabaigoje poetas pradėjo derinti savo politinę veiklą kaip Meksikos ambasadorius ir jo karjerą kaip rašytoją, kad taptų pirmuoju oficialiu Meksikos literatūros atstovu, laimėjusiu Nobelio literatūros premiją.

Vertėjas, poetas ir daugialypis eseistas, Octavio Pazo estetika yra lengva rasti, jei sekate romantizmo, simbolizmo ir siurrealizmo keliu, kurį jis daug kartų kreipėsi. Rašytojas, stengdamasis pasiekti žodžių grožį ir mechanizmus, kurie juos atitiko, ištyrė ir dinamiškai beveik visus poetinius stilius surado..

Šia prasme tai buvo vienas iš didžiųjų Octavio Paz įnašų literatūrai: jo požiūris ir įsipareigojimas dėl poezijos ir žodžio istorinio vaidmens per naująjį politinių, socialinių ir kultūrinių pokyčių laikotarpį, kuriame dalyvaus XX a.

Skirtingai nei romantiški autoriai, Octavio Paz didžiąją laiko dalį neišleido savo bokšte, kad analizuotų visą šį faktų rinkinį. Vietoj to, jaunasis anūkas ir revoliucinių intelektualų sūnus išėjo į studento sukilimus ir propagavo savo šalies kultūrą ir švietimą.

Susijusios su socialine priežastimi, nors intelektiniu požiūriu, Octavio Paz surado poeziją sąjungos ir solidarumo su Ispanijos respublikiniais rašytojais ryšiu..

Taigi savo poezijoje ir darbuose, pavyzdžiui, Rafael Alberti, kuris iš savo tremties Meksikoje, jaunos poeto eilutes apibūdino kaip „revoliucionierius“, o ne dėl savo politinio uolumo, bet dėl ​​to, kad jie sugebėjo pertvarkyti kalba.

Šia prasme Octavio Paz pats paminėjo savo viziją, tvirtindamas, kad jis yra vienas iš pirmųjų autorių, norinčių domėtis postmodernistinės literatūros temomis, pvz., Kalbos kritika, masinės visuomenės vaidmuo, atmetimas. pažanga (prieš šiuolaikinę teoriją) arba žanrų derinys.

Iš šio atnaujinimo perspektyvos autoriui rekomenduojama perskaityti toliau nurodytus darbus:

Atrinkti Octavio Paz darbai

1 - Laukinis mėnulis

„Fábula“ leidyklos antspaudu Octavio Paz savo pirmąją eilėraščių kolekciją 1933 m. Skelbia tik 18 metų, tuo pačiu metu, kai jis įkūrė žurnalą Cuadernos del Valle de México. 

Šiose pirmosiose nepilnamečių eilutėse autorius jau gali atspėti, kaip jis yra romantiškas rašytojas. Kaip smalsumas Laukinis mėnulis susideda tik iš septynių eilėraščių, suskirstytų į tik keturiasdešimt puslapių, susijusių su meile, poezija ir moterimis.

Kaip smalsumas, eilėraščiai tuo metu buvo mažai žinomi dėl mažo egzempliorių skaičiaus ir spaudos nebuvimo spaudoje.

2 - Jie nepraeis!

Ši knyga buvo solidus autoriaus atsakas į Ispanijos Respublikos karines pajėgas. 1936 m. Meksikos leidėjas Simbadas paskelbė vieną eilėraštį, kurio forma yra: Jie nepraeis!, kuris priminė demokratijos šalininkų pasekmes už Madrido gynybą prieš būsimo diktatoriaus Francisco Franco kariuomenę.

Po šios knygos sėkmės respublikonų pajėgos Octavio Pazą pakvietė į antrąjį tarptautinį Ispanijos antifasistinių intelektualų kongresą. Su šia eilėraščių knyga poetas buvo ne tik pripažintas abiejose tvenkinio pusėse autorių, tokių kaip Rafael Alberti, Vicente Huidobro ar Antonio Machado, bet ir pradėjo įsitvirtinti kaip didysis universalus XX a. Meksikos literatūros poetas..

3 - Pagal savo aiškų šešėlį ir kitus poetus apie Ispaniją

Po metų ir šiame artimame rašytojo santykiuose su motinos šalimi, jo eilėraščiu Jie nepraeis! rašytojas Manuelas Altolaguirras dar kartą išleido 1937 m. poetine antologija Pagal savo aiškų šešėlį ir kitus eilėraščius apie Ispaniją.

Ispanų eseistas Juanas Gil-Albertas pasveikino Octavio Paz iniciatyvą rašyti, kaip Meksikos autoriaus eilutės jokiu būdu neatskleidė klaidingo susirūpinimo ar atsisakė kritinės respublikinių karių situacijos.

4 - tarp akmens ir gėlės

Šį kartą, užuot žiūrėjęs už jos ribų, Octavio Paz savo žvilgsnį nukreipė į labiausiai senovės Mesoamericos horizontą. Tokiu būdu ji skelbia Tarp akmens ir gėlės, analizuojant ir atspindint actekų palikuonių evoliuciją.

Šiuo metu knyga laikoma viena iš pirmųjų ilgų eilėraščių, susidedančių iš keturių dalių, aiškiai apibrėžtų pagal keturis pagrindinius gamtos elementus: akmenį, žemę, vandenį ir šviesą..

Pirmieji du susiję su socialine ir ekonomine Mezoamerikos civilizacijos nuoroda, trečiasis dėmesys skiriamas valstiečių skaičiui ir ketvirtajam dėl kultūrinio įžeidimo, kurį kapitalistinė sistema turėjo šiems žmonėms, pasekmių..

Knygą įtakoja kelionė, kurią Octavio Paz 1943 m. Vėl inicijavo Jungtinėse Valstijose, suteikdama Gugenheimo fondo stipendiją, su kuria jis galėjo susisiekti su anglų ir amerikiečių poezija.

Šioje eilutėje kontaktai su poetais, pavyzdžiui, Walt Whitman, Ezra Pound, Wallace Stevens arba T.S. Elliotas savo stiliumi pažymėtų prieš ir po jo. Rašytojo poezija būtų išlaisvinta iš senų Meksikos poezijos ryšių, kad būtų pristatyti nauji postmodernistinės lyrikos estetikos elementai, pavyzdžiui, laisvosios eilutės, kasdienės istorinės detalės ar bendraamžių dialogų su stipriais tradiciniais vaizdais naudojimas..

5- Vienatvės labirintas

1945 m. Pabaigoje Meksikos poetas nuvyko į Paryžių, kad jis taptų Meksikos diplomatinės tarnybos dalimi, užimdamas pareigas per 23 savo gyvenimo metus. Prancūzijos sostinė ne tik reiškė galimybę rašytojui susisiekti su André Bretón siurrealizmu, bet ir kultūriniais pokyčiais, kurie turėjo įtakos visais lygiais.

Be savo stipraus poetinio pobūdžio, Octavio Pazas yra pripažintas už daugelį rašytų rašinių Vienatvės labirintas, redagavo įtakingas žurnalas Amerikos nešiojamieji kompiuteriai 1950 m.

Vienatvės labirintas yra Meksikos istoriografijos antraštės knyga, nes Octavio Paz daugiausia dėmesio skiria Meksikos subjekto psichologinei savigynai, siekdama jo tapatybės per visą istorinę evoliuciją.

Ši knyga buvo išleista šešiasdešimtojo dešimtmečio pabaigoje tik tada, kai ją pradėjo pripažinti skaitytojai. Vėlesnė sėkmė buvo tokia, kad šiandien ji yra kolektyvinės Meksikos vaizduotės dalis, nes tai yra esminis darbas kolegijų ir ikimokyklinių centrų švietimo programose..

6- Eagle arba sun?

Paskelbta 1951 m, Eagle arba sun? tai yra mistinių žinių kelias, vedantis rašytoją atsidurti per tris dalis, kurios struktūrizuoja knygą, parašytą prozoje ir poezijoje. Su juo patvirtinamas jo genijus kaip poetas, ir jis demonstruoja jo stiliaus įtaką Rafael Alberti arba Jorge Guillén.

Pirmoji dalis, turinti teisę Priverstinis darbas, Jis pasižymi mokymosi pobūdžiu. Jame jis stengiasi surasti žodžių vaidmenį ir išvalyti visus blogius ir prieskonius, kad pasiektų poetinį grynumą.

Toliau autorius pristato Permainos smėlis, padaryta daug trumpų prozos istorijų, kad iš jų išeitų ir taip pasiektų šviesumą, kuris veda jį į trečiąją ir paskutinę dalį, pavadintą knygos pavadinimu, tai yra, Eagle arba sun?

7- Rapaccini dukra

1956 m. Jis paskelbė Meksikos literatūros žurnalas, kuris bus tik poetas, kuris vaidins su pavadinimu Rapaccini dukra. Šis kūrinys susideda iš vieno veiksmo ir yra paremtas Amerikos Nathaniel Hawthorne pasakojimu. Tais pačiais metais ji buvo atstovaujama Héctor Mendoza, Teatro del Caballito de México.

„Octavio Paz“ versija - tai drama, pritaikyta scenai su fabilišku gestu, kur kiekvienas simbolis pasireiškia žmogaus jausmo alegorija. Darbas pilnas siurrealistinių niuansų, kurie bando atskleisti meilės, gyvenimo ir mirties ryšius.

8- Lankas ir lyras

Kaip poetas, Octavio Paz medituoja apie šią 1956 m. Esė apie poeziją ir ją sudarančius elementus, kad įgytų reikšmę, pavyzdžiui, ritmą, kalbą ar vaizdą. Savo ruožtu rašytojas atkreipia ypatingą dėmesį į poezijos ir prozos bei atskleidžiančios galios, kurią įkvėpė kūrybinis kelias, gydymą.

Apskritai kalbant, Lankas ir lyras yra sudaryta kaip brandi esė, kurioje rašytojas gali atsakyti į klausimą, kuris jam sukels nuo paauglystės: poetinis reiškinys. Ir kuriam jis pirmą kartą paskelbs tekstą, kaip prieškambarį, žurnalo penktame numeryje Išdykęs sūnus pavadinimą Poezija pagal vienatvę ir bendrystės poeziją. 

Apskritai kalbant, Lankas ir lyras Jis yra esminio autoriaus esė karjeros darbo dalis ir atspindi, kas būtų estetinis ateities Nobelio premijos mąstymas. Šio kūrinio dėka, rašytojas laimėjo Xavier Villaurrutia apdovanojimą Meksikoje, ypač šalies pripažintą knygą..

9- Šakų kriaušės

Po rašymo Lankas ir lyras, Octavio Paz paskelbė šią knygą 1957 m. Kaip eseistas. Šiuo atveju autorius pirmojoje dalyje žiūri į savo gimtąją Meksiką, atlikdamas tyrimą apie Meksikos poeziją per rašytojo Sor Juana Ines de la Cruz ir poetų Juan José Tablada ir José Gorostiza akis..

Antroje dalyje, galbūt labiau įvairialypėje dalyje, autorius įsibrovė į literatūrą ir japonų meną bei poeziją, kuri jį sužavėjo. Savo ruožtu jis drąsiai žiūri į kino kritiką, parodančią susidomėjimą Luis Buñuel siurrealistine paroda dideliame ekrane. Knyga apima ir rašytojo įsilaužimus į literatūrinę žurnalistiką.

10 - Akmens saulė

Šio rašytojo tikslumo ir poetinės priežiūros įrodymas yra Akmens saulė, 1957 m. eilėraštis, sudarytas iš 584 hendecasillabų (11 skiemenų eilutės), paskelbtas Fondo de Cultura Económico Tezontle kolekcijoje.

Poemoje, poetinėje savyje, per 584 eilutes, per kitą mylimą kūną, taip pat, kaip Venera pradeda kelionę į saulę per 484 dienas. Poezijos ir žmogaus silpnumo tarpusavio ryšys atliekamas per daug vaizdų, primenančių gamtą ir audringą laiko tarpą..

Kaip smalsumas, eilėraštis baigiasi, kai jis prasideda, visada prisimindamas gyvenimo ciklus, kurie apima pradžią ir pabaigą: "[...] upės pėsčiomis, kurios kreivės, eina, atsilieka, eina aplink ir visada atvyksta".

11 - Smurtinis sezonas

Grįžęs į Meksiką iš užsienio, Octavio Paz yra išleistas 1958 m., „La estación violenta“, knygoje, įtrauktoje į vieną iš įtakingiausių poeto poetų savo kūrybinei gerovei ir atsilikimui, kuris jaučiamas su Meksikos poetais, kurie dar lažėjo pagal senus būdus.

Grįžęs į savo gimtąją šalį rašytojas tapo vienu iš didžiausių kultūrinių pokyčių eksponentų, radęs jaunų rašytojų grupę, tarp kurių buvo Carlos Fuentes, kovinė jėga, atnaujinanti meninį ir literatūrinį gyvenimą Meksikoje..

Šioje intymios poezijos kolekcijoje yra daina rašymo jaunimo pabaigoje. Jis pabrėžia eilėraščius, pvz Giesmė tarp griuvėsių, Saulės akmuo, Šaltiniai o Mutra, pastarasisrašė jo buvimo Indijoje metu kaip ambasadorius. Šios knygos eilutės yra pilnos dvasinio susidūrimo, gyvenusio ankstesnėse kelionėse į Japoniją, kur tik jo sąsajos su rytu pradėjo augti.

Įėjimas, susijęs su poetinėmis Japonijos formomis, kaip haiku eilėraštis, padėjo jam taupyti savo poezijos kalbą, kad pasakyti keletą žodžių intensyvios emocijos. Kartu sujungti ją su nebaigtos eilutės idėja, tuo metu visiškai neįsivaizduojama Ispanijos tradicija.

12 - Žodžio laisvė

Šio darbo pavadinimas reiškia paradoksalią laisvės sampratą, kurią turi riboti kažkas, taip pat, kaip poeziją sąlygoja kalba.

Ši poetinė antologija, išleista 1960 m., Apima minėtą eilėraštį Saulės akmuo ir Octavio Paz eilėraščiai, parašyti nuo 1935 iki 1957 m. Tai yra viena iš pirmųjų didelių rašytojo antologijų ir yra laikoma vienu svarbiausių kūrinių ispanų kalba XX a. Pirmoji knygos versija buvo parašyta kaip įrodymas Vis dar 1942 m.

Šioje eilutėje eilėraščiai Žodžio laisvė jis yra atviras jo laiko liudytojas, nes jame galima aptikti srovių ir meno bei literatūros judesių, pavyzdžiui, siurrealizmo, pėdsakus. Kaip bruožą pabrėžti, knyga yra išdėstyta kaip priekinio leidinio leidinys, pilnai besikeičiantis.

Jame galima rasti naujus šiuolaikinės Lotynų Amerikos poezijos parametrus. Iš tiesų, viename iš eilėraščių, kuriuose yra, Giesmė tarp griuvėsių, Simultanizmas atsiranda, rašytojo sukurta nauja meninė forma.

Meksikos rašytojams ir Alberto Ruy Sánchez dailininko mokslininkams šis darbas yra brandus Octavio Pazo kūrinys kartu su Vienatvės labirintas ir Eagle arba sun? jo scenoje kaip rašytojas vėlyvame keturiasdešimtmečiuose.

13 - Vėjas

Norint trumpai užsirašyti, šiame sąraše reikia nutraukti Visas vėjas, viena iš ilgiausių ir simbolinių Octavio Pazo eilėraščių, skirta tam, kas būtų jo didžioji meilė iki jo mirties dienos, Marie Jose Tramini.

Sakoma, kad Meksikos rašytojas 1962 m. Atvyko į diplomatinį priėmimą Niu Delyje, kur jis susitiko su Marie Jose Tramini, tada Prancūzijos ambasados ​​politinio patarėjo žmona, kartu su frakcija ir vyru pokalbio metu. sode.

Jo meilė buvo tokia, kad netrukus jis parašė šią eilėraštį, suvyniotą iš budistų atmosferos, kurioje dalyvavo kaip Indijos, Pakistano ir Afganistano ambasadorius. Devynių stanijų eilėraštyje autoriaus poetikoje atsiranda bendras elementas: cikliniai judėjimai, kurie stengiasi vienas kitą nuolat sekti, pastatydami skirtingas erdves, kurios, atrodo, yra viena, per tą patį laiką.

14 - Cuadrivio

Kaip rodo jo pavadinimas, šis 1965 m. Rašinys pateikia keturių dalių padalijimą, pagrįstą poetais, kuriems jis skirtas: Rubeno Darío, Ramón López, Fernando Pessoa ir Luis Cernuda, kuriuos jie atliko, pasak Meksikos rašytojo. , plyšimas dėl savo laikų poezijos.

Cuadrivio tai yra įdomus statymas dėl šiuolaikinės poezijos laužymo. Klausimas, kurį bando ištirti Octavio Paz savo įsibrovimuose į momentinį meninį ir literatūrinį siurrealizmą.

Kaip revoliucinis autorius, ne tik politiniame, bet ir poetiniame, Octavio Pazas jaučia dalį plyšimo tradicijos, kuriai šie autoriai priklauso. Tiesą sakant, poetas pabrėžia Cuadrivio ši idėja: „Tai mūsų šiuolaikinės poezijos tradicija. [...] judėjimas, kurį praėjusio amžiaus pabaigoje inicijavo pirmieji ispanų-amerikiečių modernistai ir kuris vis dar nėra baigtas ".

15 - Judėjimas poezijoje: Meksika 1915-1966 m

Išleista 1966 m. Ši poetinių autorių antologija, nors ir ne apsimeta, buvo išleista iki 30 kartų. Šio darbo tikslas buvo būti tik estetiniu, nes jame buvo jaunų autorių, kurie stato avangardo poeziją, įskaitant Octavio Pazą.

Kritikai teigia, kad tai knyga, pakeisianti tekstų skaitymo būdą Meksikoje. Ji taip pat apima temas, kurios yra esminės siekiant suprasti Meksikos kultūrą nuo 1965 iki 1970 m.

16 - Claude-Lévi-Strauss arba nauja Aesop šventė 

Antropologo teorijos atskleidė kai kuriuos svarbiausius Octavio Paz kūrinius, pvz Vienatvės labirintas, kur poetas, be kita ko, ieško, kaip ištrinti kai kuriuos Meksikos šalies mitus.

Šios knygos kontekstas priskiriamas Paryžiaus šešiasdešimtojo dešimtmečio pabaigai, kur viskas prasidėjo aplink ženklų, kuriuos reikėjo iššifruoti, kodą; struktūralizmas.

Gerbdamas šios teorijos tėvą, poetas rašo esė Claude-Lévi-Strauss arba nauja Aesop šventė 1969 m. pagerbė prancūzų etnologo, kuris buvo Octavio Paz vizija, atradimus. Knyga yra atviras Meksikos poeto ir jo šiuolaikinės antropologijos teorijų dialogas.

Šioje eilutėje Octavio Paz rašo darbus kaip Rotacijos ženklai (1965), Susijungimai ir disjunktai (1969), Ženklas ir doodle (1973) ir Mono gramatika (1974).

17 - Balta

1967 m Balta poezijos ir kūrybiškumo eksperimentinio halo šviesa, kuri metų metus spindėjo rašytojui. Poema, išspausdinta specialiame leidinyje, atitinkančiame ypatingą turinio kokybę, yra poetinio atsinaujinimo eksponentas.

Kaip rašytojas Alberto Ruy Sánchez paaiškina, tekstas susideda iš lapo, kuris po truputį išplečiamas ir kai jis atsiskleidžia, tam tikru būdu jis sukuria tekstą, nes pati erdvė tampa tekstu. Idėja yra tai, kad skaitymas tampa ritualu, kelione su įvairiomis galimybėmis [...]. Kaip smalsumas, poemą galima skaityti iki šešių skirtingų skaitymo derinių.

Šis kūrinys yra pavyzdys, kaip iš niekur nėra begalinių kūrimo ir laisvės galimybių. Visas egzistavimas galimas iš tuščio puslapio.

18 - Rytinė pusė rytuose 

Meksikos rašytojo kelionių per Indiją patirtis paliko vėlesnėse eilutėse gilų pėdsaką, kuriame kalbama apie tokius dalykus kaip meilė. Ypač derliaus nuėmimas per antrąjį buvimą Azijos šalyje šešerius metus.

Šioje eilutėje ji skelbiama Rytų šlaitas 1969 m. pagal Joaquín Mortiz leidyklą, nuo 1962 m. iki 1968 m. parašytą eilėraščių rinkinį, kuriame parodyta dideli pokyčiai, atsiradę rašytojo erotinės poezijos lygiu. Šios eilėraščių eilutės išsiskiria savo paprasta kalba, vaizdų natūralumu ir Rytų egzotiškumu..

19- Topoemas

Šis poetinis tyrimas dėl naujų formų išlieka tiesia linija su šešių eilėraščių leidimu Meksikos universiteto žurnale. Topoemas 1968 m. Topoema reiškia tas eilutes, kuriose žodžių vertė užima semantinę vertę.

Šie šeši eilėraščiai nukreipti į įvairius Octavio Pazo rato draugus ir asmenybes, o poetui poetas patiria Apollinaire kaligramų stilių. Skaitymas iš esmės yra vizualus, paremtas konkrečios poezijos parametrais ir skaitytojo daugialypiu ir aiškinamuoju požymiu..

20 - Vaizdiniai diskai

Ankstesnis bandymas Balta ir Topoemas pasiekia aukščiausią tašką Vaizdiniai diskai, 1969 m. išleido tapytojo Vicente Rojo, kuris buvo atsakingas už meno kūrinio realizavimą.

Šiame kūrinyje Octavio Paz tęsia lažybas dėl siurrealistinių eilėraščių ir konkretaus ankstesnės poezijos pobūdžio Topoemas ir Balta. Kaip smalsumas, darbas susideda iš keturių diskų, kuriuos sukūrė Vicente Rojo, ir skaityti nelinijiniu būdu, leidžia jiems suktis, vedant naujus eilėraščių fragmentus.

Leidimas - tai statymas, leidžiantis imituoti skaitytoją žaisti su darbu ir informuoti apie poetinį stilių, kurį pradės pradėti Octavio Paz: judėjimas poezijoje.

21 - Nude išvaizda: Marcel Duchamp darbas

Tarp kitų figūrų, kuriems Octavio Paz parodė susižavėjimą, buvo siurrealistinis dailininkas Marcel Duchamp. Jo susidomėjimas yra toks, kad 1973 m. Meksikos poetas išleido esė Nude išvaizda: Marchel Duchamp darbas pasveikinti ironišką menininko požiūrį ir pripažinti jo svarbiausiuose kūriniuose, pasiruošę, pagrindiniai XX a. darbai.

Tačiau svarbu žinoti, kad, nors poetas palaikė glaudžius ryšius su didžiausiomis pradinės srearealizmo eksponentėmis, jo literatūros stilius nebuvo priskirtas prie šio klestėjimo judėjimo parametrų.

„Octavio Paz“ indėlis į siurrealizmą buvo tangentinis ir intelektualus, išsamiai skaitant pagrindinių autorių darbus ir iki tol pripažinant judėjimą kaip mažus universalius autorius.

22 - Sor Juana Ines de la Cruz arba tikėjimo spąstai

Ši esė - tai Ispanijos poeto Sor Juana Ines de la Cruz gyvenimas, pristatytas Madride Autonominiame universitete 1982 metais. Jį sudaro trys dalys, kuriomis siekiama fone sukurti istorinį Ispanijos kolonijų portretą. teisminis teismas.

Octavio Paz parašė šią knygą, kurią sužavėjo šio intelektualinio vienuolio asmenybė, norėjusi perduoti bažnytiniam gyvenimui, kad galėtų susipažinti su žiniomis, tuo metu rezervuotomis vyrų galia ir prieš kurią ji turėjo susidurti.

Poetui Sor Juana yra paskutinis Ispanijos baroko poetas, kuris yra šiuolaikinės poezijos vizija, idėja, kuria rašytojas uždaro paskutinę savo knygos dalį.

23 - Užbaigti darbai

Šis darbas susideda iš vieno rašytojo kompozicijos 1935–1998 metais. Jį sudaro dvi dalys, pirmoji bando grupuoti savo eilėraščius ir svarbiausias knygas kaip Žodžio laisvė kur yra minėtas eilėraštis: Akmens saulė.

Antrajame tūryje bandoma į Octavio Pazą dirbti kaip poetų vertėjas iš viso pasaulio. Su jais Užbaigti darbai, autorius sako iš savo prologo, kas bus jo darbo esmė: konvertuoti „poeziją į antrąją prigimtį“.

Nuorodos

1. Adolfo Castañón (2014): „Octavio Paz“ tranzitas (eilėraščiai, užrašai, esė). Meksikos mokykla. Meksika, D.F.
2. Alberto Ruiy Sánchez (1990): Įvadas į Octavio Paz. Redakcija Joaquín Mortiz. Meksika.
3. Alfredas A. Roggiano (1979): Octavio Paz, p. 57. Editorial Fundamentos, Madridas
4. Anthony Stanton: Octavio Paz poezija Ispanijos pilietinio karo metu, išgauti išcvc.cervantes.es.
5. Daniela Chazarreta: Tarp akmens ir gėlės: kraštovaizdis, gamta ir kultūra Octavio Paz, išgauti iš critica.cl.
6. Elena Poniatowska (1998): Octavio Paz Medžio žodžiail. Lumen, Barselona.
7. José Francisco Conde: Octavio Paz: erelis ar saulė? Ištraukta iš uam.mx.
8. Luisa M. Perdigó (1975): Octavio Paz estetika. Nova Scholar kolekcija Madridas,
9. Yvon Grenier (2004): Nuo meno iki politikos. Octavio Paz ir laisvės ieškojimas. Fondo de Cultura Económico, Meksika, D. F.