Édith Piaf Biografija ir diskografija
Édith Piaf (1915-1963) buvo prancūzų dainininkė, dainų autorė ir aktorė, kurios karjera tapo vienu iš žymiausių pasaulio menininkų. Nuo savo gimimo iki mirties momento dainininkas patyrė daugybę asmeninių tragedijų, kurios pažymėjo jos charakterį.
Kai kurie mano, kad sunkiausi momentai, kuriuos jis praėjo, tam tikru būdu įtakojo jo dainų interpretacijas. Padedamas įvairių kompozitorių, jis sugebėjo parašyti keletą dainų, kurios tapo piktogramomis tiek Prancūzijos muzikos istorijai, tiek kitam pasauliui. Tarp jų svarbiausių kūrinių buvo rasta Gyvenimas rožine spalva Gyvenimas rožine spalva ir Ne, nieko apgailestauju.
Daroma prielaida, kad problemos, kurias ji išgyveno, privertė jį sukurti priklausomybę nuo narkotikų ir alkoholio vartojimo, o tai galėjo labai pabloginti jos sveikatą..
Indeksas
- 1 Biografija
- 1.1 Pirmieji metai
- 1.2 Talentų apreiškimas
- 1.3. Jo meninės karjeros pradžia
- 1.4 Muzika ir teatras
- 1.5 Antrasis pasaulinis karas
- 1.6 Terminas
- 1.7 Meilės tragedija
- 1.8 Narkotikai ir santuoka
- 1.9 Moustaki ir Sarapo
- 1.10 Mirtis
- 2 Diskografija
- 2.1 Gyvenimas rožine spalva
- 2.2 Minia
- 2.3 Milordas
- 2.4 Ne, nieko apgailestauju
- 3 Nuorodos
Biografija
Pirmi metai
Édith Piaf gimė 1915 m. Gruodžio 19 d. Paryžiuje, Prancūzijoje, pavadinimu Édith Giovanna Gassion. Jos pirmuosius metus apibūdino nemažai sunkumų, nuo kurių ji pradėjo važiuoti nuo gimimo datos, tarp keliaujančio dainininko ir akrobato santykių..
Jo tėvas, Louis Alphonse Gassion, paliko savo motiną Annettą Maillardą, palikdamas ją su Édith. Susidūrusi su šia situacija, jos motina turėjo visiškai pagimdyti Édithą Piafą, Gaulio šalies gatvės viduryje..
Nesaugios sąlygos, kuriomis buvo nustatyta pirmoji motina, paskatino ją palikti mergaitę su motinos močiute, Maroko Emma Saïd Ben Mohamed. Kai kurie turi teoriją, kad ponia „Piaf“ maitino vynu, o ne buteliu, ir pasiteisino, kad gėrimas pašalino kai kuriuos mikrobus.
Po trumpo laiko Piafas susivienijo su tėvu, kuris netrukus po jų susijungimo turėjo palikti kovą karo metu. Tai privertė žmogų palikti nepilnamečiui, atsakingam už savo tėvo močiutę, kuri buvo bordelio, kur ji buvo pakelta, savininkas..
Talentų apreiškimas
Kai Édith Piaf tėvas sugrįžo iš karo, jis su juo paėmė mergaitę. Dalis jo vaikystės buvo praleista veikdama kartu su tėvu gatvėse, akimirkomis, kai jaunasis dainininkas atrado talentą, kurį jis turėjo.
Teorija yra ta, kad maždaug 15 metų nuo savo tėvo atskyrė savo kelią.
Po metų jis įsimylėjo vyrą, su kuriuo jis turėjo pirmąją dukterį 1932 m., Kai Piafas buvo 17 metų; tačiau vaikas mirė praėjus dvejiems metams po to, kai jis susirgo meningitu. Po mažosios mergaitės mirties dainininkas toliau demonstravo savo muzikinius talentus gatvėse.
Jo atkaklumas leido, kad 1935 m. Atrado prancūzų kabareto vadovas Louis Leplée. Vyras pasamdė ją ir suteikė jai meninį pavadinimą, kad galėtų dirbti vietoje, kuri vėliau tapo jos oficialiu etapu: „La Môme Piaf“, išversta į ispanų kalbą kaip „La Niña Piaf“.
Jo meninės karjeros pradžia
Darbas kabarete tarnauja Édithui Piafui kaip to paties metų tramplinas, kad debiutavo teatre. Be to, po metų pradėjus dirbti kabarete, „Piaf“ atrado „Nissim Jacques“, žinomas kaip Jacques Canetti, kuris buvo įrašų kompanijos „Polydor“ savininkas..
Jaunas dainininkas pasirašė sutartį su Canetti etikete ir užregistravo savo pirmąjį albumą 1936 m Varpų vaikai, o Les Mômes de la cloche. Albumas buvo ryškus sėkmės laikų visuomenėje, kuri tapo vienu iš garsiausių šio laikų dainininkų..
Nepaisant to, Louis Leplée buvo nužudytas tais pačiais metais, kai jis įrašė albumą. Daroma prielaida, kad įvykis Piaf viešajame arenoje buvo įvardytas kaip skandalo dalis.
Moteris buvo apklausta policijos tiriant bylą, kuri kelia grėsmę jos karjerai; tačiau netrukus po to prancūzų kompozitorius Raymondas Asso padėjo jai atnaujinti savo meninę kryptį ir palikti viešuosius skandalus.
Praėjus metams po konflikto, Piafas pasirodė prestižinėse Paryžiaus salėse, kur kompozitoriai, pavyzdžiui, Marguerite Monnot ir Michel Emer, parašė dainas tik jai.
Muzika ir teatras
1936 m. Dainininkas debiutavo viename iš svarbesnių Paryžiaus teatrų ir yra nuorodų, kad, tikriausiai, Asso įtikino vietovės direktorių. Jo pristatymas buvo sėkmingas ir jo karjera buvo didelis žingsnis į priekį.
Tais pačiais metais jis dalyvavo Berniukas, geriau žinomas kaip Garçonne- jo pirmasis filmas, kuriam vadovavo režisierius, scenaristas ir prancūzų aktorius Jean de Limur.
Kai kurie mano, kad po ketverių metų, 1940 m., Piafas susitiko su aktoriumi Paulu Meurisse, su kuriuo manoma, kad jis turi romantiškus santykius.
Tais metais dainininkė triumfavo Paryžiaus teatre „Bobino“ dainai, parašytai už ją ir Meurisse, kurią pavadino Jean Cocteau, kuris buvo pavadintas Le Bel Indiférent, o Bel Indifferent kaip tai žinoma ispanų kalba.
Remiantis keliais informacijos šaltiniais, šis kūrinys leido Piafui parodyti savo talentą interpretuoti dramos meną.
1941 m. Filme vaidino priešais Meurisse Montmartre-sur-Seine, režisierius Georges Lacombe. Filmo kūrimo metu Édith Piaf susitiko su lyderiu, kino kritiku ir aktoriumi Henri Contet, kuris tapo vienu iš dainininko pagrindinių kompozitorių..
Antrasis pasaulinis karas
Karo laikotarpiu Piaf galutinai atsisakė savo meno pavadinimo tapti Édith Piaf. Daroma prielaida, kad tuo metu jis davė koncertus, kuriuose jis atliko dainas, turinčias dvigubą reikšmę, norėdamas pasipriešinti nacių invazijai.
Be to, daroma prielaida, kad prancūzų dainininkas tapo patikimu žydų menininkų gynėju, kurie buvo persekiojami Vokietijos valdžios institucijų..
Terminas
Pasak istorinių istorijų, 1944 m., Kai Piafas buvo maždaug 29 metai, jis pasirodė Mouline Rouge. Tai buvo vienas garsiausių kabaretų Paryžiuje. Manoma, kad jis susitiko su italų-prancūzų aktoriumi Yves Montandu, į kurį jis įsimylėjo.
Piafas pristatė dainininką žinomiems parodos žmonėms; be to, daroma prielaida, kad jis buvo atsakingas už Montando karjerą iki to momento, kad Henri Contet jam parašė dainas.
1945 m. Édith Piaf pats parašė vieną iš tarptautiniu mastu pripažintų dainų: La vie en rose, žinomas ispanų kalba kaip Gyvenimas rožine spalva. Daroma prielaida, kad į temą iš pradžių neatsižvelgta, o dainininkas ją išaiškino daugiau nei metus.
Po metų, 1946 m., Montand ir Piaf dalyvavo filme Étoile sans lumière, taip pat žinomas kaip Žvaigždė be šviesos, kurio kelionėje pora atsiskyrė.
Tais pačiais metais menininkas susitiko su grupe „Chanson“ (Dainos draugai), su kuriuo jis aiškino Les Trois Cloches (Trys varpai), kuris buvo labai sėkmingas savo šalyje.
Meilės tragedija
1948 m., Kai dailininkas lankėsi Niujorke, susitiko su žinomu prancūzų bokseriu, pavadintu Marcel Cerdan..
Abu žmonės įsimylėjo vieni kitus, bet po metų, 1949 m. Spalio 28 d., Sportininkas keliavo susitikti su Piafu, kai jis patyrė lėktuvo avariją, dėl kurios jis mirė.
Renginys paskatino vertėjo rašyti su Marguerite Monnot viena iš jos garsiausių dainų: L'Hymne à l'amour, žinomas ispanų kalba kaip Meilės himnas.
Tragišką dainininkės istoriją, tiek nuo vaikystės, tiek iš meilės, davė dramatišką savo balso išraiškos stilių, todėl ji galėjo perkelti savo klausytojus į interpretacijas, kurias ji padarė iš dainų, kurios dažnai buvo susijusios su praradimas ir meilė.
1951 m., Praėjus dvejiems metams po boksininko mirties, Édith Piaf susitiko su prancūzų dainininku-dainų kūrėju Charles Aznavouru, kuris, be tokių dainų, kaip Plius bleu qui vos yeux (Daugiau mėlynos nei jūsų akys) arba Jezebelis, jis taip pat tapo jo padėjėju, sekretoriumi ir pasitikėjimu.
Narkotikai ir santuoka
Tais pačiais metais, kai dainininkas susitiko su Aznavour, jis patyrė du eismo įvykius. Akivaizdu, kad antrasis nelaimingas atsitikimas paliko sunkų skausmą ir skausmą, todėl jai reikėjo skirti morfino dozę; Po kelių dienų ji tapo priklausoma nuo skausmo malšinimo.
Taip pat žinoma, kad ji dalyvavo priklausomybėse nuo alkoholio ir narkotikų. Nepaisant depresijos, kurią sukėlė Cerdan praradimas, prancūzė netrukus susitiko po prancūzų dainininkės Jacques Pills, su kuria jis tariamai vedė 1952 m. Liepos mėn..
1953 m. Dėl priklausomybių jis pradėjo reabilitacijos procesą, kad apsisaugotų nuo narkotikų, kuriuos jis vartojo ir kurie jį lėtai sunaikino..
Piaf ir Pills išsiskyrė 1956 m., Praėjus ketveriems metams nuo jų susituokimo. Tais pačiais metais Piafas tapo svarbiu muzikos salių pasirodymu; jis sugebėjo gerokai sumažinti alkoholio vartojimą, tačiau jo priklausomybė jau buvo pažengusi.
Moustaki ir Sarapo
1958 m. Susitiko su dainininku-dainų kūrėju ir aktoriumi Georges Moustaki, su kuriuo jis pradėjo santykius. Po kelių mėnesių Piafas patyrė eismo įvykį su nauja meile, kuri pablogino jos sveikatą.
1959 m. Dainininkė nustojo veikti Niujorke, todėl ji buvo skubiai vykdoma. Netrukus po to, kai Moustaki paliko ją.
Per ateinančius dvejus metus „Piaf“ rašė dainas kitų kompozitorių pagalba; tačiau 1961 m. jis vėl pakilo į El Olimpia, teatro salės Paryžiuje platformą, susidūrus su būtinybe padengti savo finansines problemas.
Tais pačiais metais jis susitiko su paskutiniu vyru, kurį jis mylėjo: Theophanis Lamboukas, dainininkas ir prancūzų aktorius, kurį dainininkas pavadino „Sarapo“. 1962 m. Spalio mėn. Abu įžymybės susituokė.
Jo blogėjanti sveikatos būklė jam netrukdė per porą metų tęsti triumfą muzikos pasaulyje, nes tai buvo gera jo balso būklė..
Mirtis
Édith Piaf praleido paskutinius savo gyvenimo mėnesius Prancūzijoje. Kepenų vėžys nužudė jį 47 metų amžiaus, 1963 m. Spalio 10 d., Plascassier, Gallijos komunoje, esančioje Prancūzijos Grase mieste..
Tačiau taip pat manoma, kad prancūzų dainininkas mirė nuo aneurizmos dėl kepenų nepakankamumo, ligos, kurią dažniausiai sukelia narkotikų ir alkoholio perteklius..
Tūkstančiai žmonių dalyvavo Paryžiaus Père Lachaise kapinėse palaidotų Édith Piaf laidotuvių tarnybose..
Diskografija
Gyvenimas rožine spalva
Kai kurie laikomi Édith Piaf vėliavos daina ir Prancūzijos muzikos istorijos himnu, Gyvenimas rožine spalva Jį parašė dainininkas 1945 m.
Melodiją sudarė Louis Gugliemi, geriau žinomas kaip Louiguy; manoma, kad Marguerite Monnot taip pat dalyvavo kuriant dainą.
Iš pradžių vertėjo ir jo komandos partneriai neatsižvelgė į kūrinio vertę; tačiau daugiau nei metus po to, kai buvo parašyta, daina turėjo didelį poveikį laiko visuomenei.
Minia
Paskelbta 1957 m, Minia, geriau žinomas kaip La Foule, buvo daina, parašyta iš pradžių Argentinos kompozitoriaus Ángel Cabral 1936 m. ir atlikta daugelio menininkų tarptautiniu lygiu.
Šis kūrinys iš pradžių buvo vadinamas Tegul niekas nežino apie mano kančias. Daroma prielaida, kad kai Édith Piaf klausėsi dainos, jis nusprendė melodiją nuvykti į Prancūziją ir, kai ten, kitas autorius pakeitė tekstą ir kūrinio pavadinimą, kad būtų išsaugota instrumentinė dalis; momentas, kai jis buvo vadinamas Minia.
Milordas
Ją sudarė Georges Moustaki, atlikęs Marguerite Monnot, ši daina buvo įrašyta 1959 m. Sakoma, kad ją įkvėpė dainininko vaikystė, kai ji gyveno senelės bordelyje. Milordas jis tapo vienu svarbiausių muzikinių kūrinių Europoje XX a. viduryje.
Ne, nieko apgailestauju
Geriau žinomas pagal pavadinimą prancūzų kalba, "Ne, je ne regrette rien„Ar viena iš dainų, kurias Piaf aiškina, kad daugiau šlovės pasiekė.
Dainininkė 1960 m. Atliko dainą, kai du kompozitoriai pasiūlė jai dainuoti. Ši daina pasiekė tokią sėkmę, kad ją interpretavo ir naudoja daugybė menininkų visame pasaulyje.
Nuorodos
- Édith Piaf, Portal Musique, (2008), paimtas iš musique.rfi.fr
- Édith Piaf, Vikipedija prancūzų kalba (n.d.). Paimta iš wikipedia.org
- Édith Piaf, Portal Linternaute, (n.d.). Paimta iš linternaute.com
- Édith Piaf, Vikipedija anglų kalba, (n.d.). Paimta iš org
- Édith Piaf, Portal Encyclopedia Britannica, (2018). Paimta iš britannica.com
- Édith Piaf biografija, portalo biografija, (n.d.). Paimta iš biography.com
- Devynios dainos, apie kurias vis dar prisimename Édith Piaf, Ispanijos „Port Port El País“ (2015). Paimta iš elpais.com