Dalintis:
9 pagrindinio teatro elementai
The teatro elementai Pagrindiniai yra aktoriai, tekstas arba scenarijus, auditorija, kostiumai, makiažas, nustatytas dizainas, apšvietimas, garsas ir režisierius..
„teatras„Tai galima konceptualizuoti dviem būdais. Pirmasis yra dramaturgų rašomasis literatūros žanras, kurio pagrindinis tikslas yra pasiūlyti dialogą tarp personažų, kad būtų atstovaujama auditorijai. Dėl šios priežasties tokio tipo teatras taip pat žinomas „ "Dramatiškas žanras".
Be to, „teatras“ yra veikimo menas, kuriame pasakojimai yra suasmeninti prieš žiūrovą arba priešais kamerą.
Žodis teatras kilęs iš graikų kalbos Theatron tai reiškia „vieta ieškoti“ (Balme, 2008) (Pavis, 1998). Todėl pradinis terminas buvo nurodytas tiek vietoje, kur buvo vykdoma, tiek pati dramatiška veikla (Balme, 2008)..
Dažnai žmonės taip pat vartoja terminą drama kreiptis į teatrą. Tikriausiai tai yra todėl, kad iš graikiško žodžio, reiškiančio „daryti“ arba „veikti“, kalbama apie teatro veiklą scenoje, nebūtinai sprendžiant dramos kaip literatūros žanro (Balme, 2008).
Nors žodis, kuriuo mes pažymime šį vaizdingą ir literatūrinį meną, yra graikų kilmės, teatro pradžia grįžta prie senesnių civilizacijų, pavyzdžiui, Egipto ar Kinijos..
Mokslininkų bendruomenė sutinka, kad sunku nustatyti tikslią istorinio teatro atsiradimo vietą, nes pagal urvinių paveikslų įrašus (priešistorinius brėžinius urvuose ar urvuose) jau buvo tam tikrų religinių ritualų pasireiškimų, kurie taip pat apėmė muziką ir šokis (Csapo & Miller, 2007).
Būdamas teatru menine apraiška ir komunikacijos forma, esanti visose kultūrose, jis sukūrė savo savybes pagal istorinį momentą ir geografinę padėtį.
Šiuo požiūriu patvirtiname, kad teatrą sudaro du pagrindiniai komponentai: tekstas ir atstovavimas.
Teatras gimsta vienijančiu tekstu ir atstovavimu, tačiau įvairiose formose ir formulėse <
Pagrindiniai teatro elementai
Yra 3 pagrindiniai teatro elementai - aktoriai, auditorija ir tekstas. Yra ir kitų papildomų elementų, kurie papildo ir daro ryškesnius, įtikinamesnius ir realesnius parodymus, tokius kaip makiažas, kostiumai, nustatytas dizainas ir apšvietimas.
1 - aktorius
Jis yra scenos erdvėje esantis dailininkas, kurio misija yra veikti ir kalbėti išgalvotoje visatoje, kurią jis konstruoja arba prisideda prie konstravimo (Ubersfeld, 2004).
Turi būti bent vienas, ir jie nebūtinai turi būti žmonės, nes taip pat galima naudoti lėles ar lėles.
Kaip sako Ricard Salvat, „Aktorius yra visų teatro sąrašo elementų, kurie yra būtini. Kai kalbama apie kai kurių teatro komplekso sudedamųjų dalių palikimą, visuomet mažinant aktorių “(Salvat, 1983, p. 29).
Aktorius arba aktoriai yra tie, kurie savo veiklomis, žodžiais ir suknelėmis suteikia gyvybės simboliams.
Jie yra tie, kurie skelbia dialogus, spausdinančius vokalinius tonus, diktatus, emocijas ir energiją, kurie stiprina spektaklio patikimumą ir įtakoja žiūrovų dalyvavimą istorijoje.
Kitaip tariant, aktoriaus kūnas yra pateikiamas kaip kažkas gyvas, integruotas, galintis įsivaizduoti charakterį visais fiziniais ir fiziniais reikalavimais, kuriuos reikalauja fikcija (Trancón, 2006, p. 148)..
2- Tekstas
Tai rašymas, kuris kelia istoriją, kuri turi būti sukurta ir susideda iš struktūros, panašios į istoriją (pradžią, vidurį ir pabaigą), kuri konkrečiu teatro atveju yra žinoma kaip požiūris, mazgas arba kulminacija ir rezultatas.
Dramatiški darbai visada rašomi pirmojo žmogaus dialoguose ir naudojami skliausteliuose, kai norite nurodyti veiksmą, kuris vyksta fragmento išraiškos metu (tai vadinama aktualia kalba). Kai literatūros kūrinys bus pristatytas į sceną ar kiną, jis vadinamas „scenarijumi“..
Šis rašymas nėra suskirstytas į skyrius (kaip paprastai tai būtų daroma romano ar kitokio tipo prozoje), bet veiksmuose, kurie savo ruožtu gali būti suskirstyti į dar mažesnius fragmentus, vadinamus tapyba..
Tekstas yra teatro dvasia ir genezė; be jo neįmanoma kalbėti apie teatrą. Jų poreikis yra toks, kad „mes galime rūpintis sveiku protu ir patikrinti, ar be teksto nežinome jokio teatro, todėl mes pradedame nuo hipotezės, kad teatras yra <
3 - Klausymas
Kiekvienas, kuris žiūri žaidimą ar dalyvauja šou, laikomas žiūrovu. Akivaizdu, kad auditorija netrukdo žaisti, tačiau šio tikslo tikslas - pramogauti visuomenę. Žiūrovai yra teatro raison d'être.
Per visą spektaklį sukuriamas ryšys tarp žiūrovų ir dalyvių; Jų dėka ne tik baigiamas kūrimo-komunikacijos ciklas, bet ir iš karto gauna grįžtamąjį ryšį iš dalyvių, nes nėra pasyvios auditorijos, bet visi yra kritiniai stebėtojai (Trancón, 2006, p. 83). neigiamas vizualaus meno, kurį jie svarstė, negatyva.
Papildomi elementai
Toliau išvardyti elementai nėra gyvybiškai svarbūs atliekant žaidimą, tačiau jo įnašas suteikia didelę vertę tuo metu, kai istorija tampa įdomesnė, organizuotesnė, patikimesnė ir realesnė.
Salvat žodžiais: "<
1 - Kostiumai
Tai drabužių dėvėti aktoriai. Per juos ir nereikalaujant išreikšti žodžių, visuomenė gali identifikuoti simbolių lytį, amžių, profesiją, socialinę padėtį ir charakteristikas, taip pat laiką, kada istorija atsiskleidžia..
Šiandien yra specialiai šiam aspektui skirtas žmogus, kuris dirba kartu su režisieriu ir makiažo menininkais, kad sukurtų harmoniją charakterio išvaizdoje.
2 - Makiažas
Jis naudojamas norint nustatyti iškraipymus, kuriuos sukelia apšvietimas (pvz., Spalvos praradimas arba pernelyg didelis veido blizgesys)..
Be to, kosmetikos gaminių taikymas padeda sustiprinti charakterį išoriniu charakteriu, paryškindamas ar užmaskuodamas aktorių savybes arba papildydamas veikėjų efektus: atjaunina, amžius, padaro taškus, randus ar imituoja žaizdas..
3- Scenografija
Atitinka rinkinių rinkinį, naudojamą aktualizuoti dramatišką atstovavimą. Tai reiškia, kad tai erdvė, kurioje aktoriai sąveikauja, papuošti taip, kad parodytų geografinę, laikiną, istorinę ir socialinę erdvę, kurioje istorija atsiskleidžia..
Dauguma elementų yra statiniai ir galingesni, jie remiasi apšvietimu. Paprastas pavyzdys gali būti pasiūlytas „dienos“ ir „naktinis“ scenarijus.
Įrenginiai ar įrankiai, kuriuos dalyviai naudoja atlikimo metu, vadinami arbadaiktai.
4 Apšvietimas
Kaip ir nustatant dizainą, apšvietimas apima objektus kaip šviesos valdymo veiksmą. Tai reiškia, kad apšvietimas - tai meno spektaklyje naudojamų šviesų rinkinys, taip pat jų kūrimas ir vykdymas, siekiant padėti perteikti emocijas, išryškinti ir slėpti aktorius, suteikti daugiau pasitikėjimo kraštovaizdžiu, makiažu ir kostiumais.
5- Garsas
Konceptuojama muzika ir visi garsiniai efektai, skirti aktoriams ir visuomenei pagerinti žaidimo akustinius aspektus.
Pavyzdžiui, mikrofonai, kad žiūrovų dialogai galėtų būti klausomi, sustiprina emocijų ar veiksmų, pvz., Lietaus ar staigaus automobilio stabdymo, perdavimą..
6. Direktorius
Jis yra kūrybinis menininkas, atsakingas už visų veiksnių, kurie įsikiša į spektaklį, koordinavimą, nuo nustatyto dizaino iki interpretacijos. Jis yra atsakingas už parodos materialų organizavimą (Ubersfeld, 2004, p. 39).
Režisieriaus figūra praktiškai yra nauja atsižvelgiant į visą istorinę teatro trajektoriją: režisieriaus darbas vargu ar egzistavo iki 1900 m. Kaip atskira meno funkcija ir prieš 1750 m. Teatrą, labai retai (Balme, 2008).
Pirmiau minėtą įrodė tai, kad graikiškame teatre Romos, viduramžių ir renesanso teatre šis skaičius neegzistuoja griežto žodžio prasme. Šis asmuo nėra scenoje, skirtingai nei aktoriai.
Nuorodos
- Balme, C. (2008). Kembridžo įvadas į teatro studijas. „Cambriddge“: „Cambridge University Press“.
- Carlson, M. (1993). Teatro teorijos. Istorinis ir kritinis tyrimas iš graikų į dabartį. Niujorkas: „Cornell University Press“.
- Csapo, E., ir Miller, M. C. (2007). I dalis: Komastų preramatinis ritualas. E. Csapo ir M. C. Miller, teatro kilmės senovės malonėje ir už jos ribų (p. 41-119). Niujorkas: „Cambrigde University Press“.
- Pavis, P. (1998). Teatro menas P. Pavis, teatro žodynas. Terminai, sąvokos ir analizė (388 psl.). Torontas: Toronto spaudos universitetas.
- Salvat, R. (1983). Teatras kaip tekstas, kaip šou. Barselona: Montesinos.
- Trancón, S. (2006). Teatro teorija. Madridas: Fondas.
- Ubersfeld, A. (2004). Teatro analizės pagrindinių terminų žodynas. Buenos Airės: Galerna.