Bizantijos meno ypatybės, tapyba, skulptūra, architektūra

The Bizantijos menas Jis apima visus tapybos, architektūros ir kitų vaizduojamųjų menų kūrinius, kurie buvo pagaminti Bizantijos imperijoje, susitelkę į Konstantinopolį. Be to, tai apima ir kitose srityse sukurtas meno kūrinius, kuriuos tiesiogiai paveikė Bizantijos meno stiliaus įtaka..

Paveiksluose ir pastatuose sukurti vaizdai ir reprezentacijos visame imperijoje buvo gana vienodi. Tai ypač nustebino, atsižvelgiant į didelę šio civilizacijos užimtos žemės plotą.

Bizantijos kūriniai per visą imperiją nuo pat pradžios iki Turkijos sulaikymo savo sostinėje Konstantinopolyje 1453 m..

Kai Romos imperija buvo padalyta į dvi dalis (dėl to atsirado Bizantijos imperija į rytus), dėl to buvo sukurta daug krikščionių atstovybių. Šie vaizdai buvo pagrindiniai Bizantijos meno pagrindai, turintys didelę įtaką krikščionybei.

Indeksas

• 1 Bendrosios charakteristikos
  • 1.1 Priežastys
  • 1.2 Pageidaujami stiliai
  • 1.3 Klasikinės charakteristikos
  • 1.4 Venecijos įtaka ir įtaka renesanse
• 2 Tapyba
  • 2.1 Pagrindiniai metodai
  • 2.2 Skulptūra
• 3 Mozaika
  • 3.1 Iconoklasma ir evoliucija
  • 3.2 Mozaikų mažėjimas Bizantijos imperijoje
• 4 Architektūra
• 5 Nuorodos

Bendrosios charakteristikos

Priežastys

Nors Bizantijos menas savo egzistavimo metu turėjo tam tikrą skirtumą, beveik visi meno kūriniai buvo susiję su religinėmis temomis ir religijos išraiška visomis jo formomis. Tai buvo atstovaujama praeityje nuo bažnytinės teologijos iki vaizdų, per tapybą ir mozaika.

Šis konceptualus vienodumas sukėlė, kad tapybos ir Bizantijos architektūra buvo sukurta labai panašiai per imperiją.

Be to, to paties stiliaus kūrinių sukūrimas lėmė kur kas sudėtingesnį stilių, palyginti su kitais konkrečiais laiko stiliais.

Per šį laikotarpį skulptūra nebuvo paveikta dideliu augimu. Iš tiesų Bizantijos mene sukurta labai mažai skulptūrinių kūrinių, dėl kurių sunku rasti skulptūros svarbą šiam meniniam judėjimui.

Pageidaujami stiliai

Viduramžių Bizantijos menas prasidėjo nuo freskų dažymo dideliuose freskose, taip pat mozaikų įgyvendinimu religiniuose pastatuose, pavyzdžiui, bažnyčiose..

Šie kūriniai paveikė tiek daug laiko menininkų, kad Bizantijos meno stilių greitai įsisavino įtakingiausi Italijos meno regionai. Tarp šių regionų išsiskiria Ravenna ir Roma.

Be tradicinių freskų ir mozaikų stilių, Konstantinopolio vienuolynuose buvo dar vienas meninis stilius: piktograma. Šios piktogramos buvo religinės figūros, kurios buvo nudažytos ant vienuolynų, esančių rytinėje imperijos dalyje..

Piktogramos buvo nudažytos ant nešiojamų medinių plokščių, o jų kokybė - vaškas. Tai buvo Bizantijos biblinio meno atstovavimas.

Klasikinės funkcijos

Viena iš pagrindinių bruožų, dėl kurių Bizantijos menas išsiskyrė, buvo jo kūrinių klasikinio meno įtaka. Manoma, kad Bizantijos laikotarpis žymi klasikinės estetikos atradimą, kuris po kelerių metų vaidino esminį vaidmenį renesanso mene..

Tačiau viena iš šių klasikinių savybių, kurių Bizantijos menas nesekė, buvo menininkų sugebėjimas atstovauti tikrovę arba bent jau bandyti tai padaryti..

Bizantiškiems menininkams svarbiausia buvo atstovauti abstrakčioms idėjoms ir daugeliu atvejų idėjoms, kurios prieštaravo gamtos principams. Šis idėjų pasikeitimas įvyko senatvės pabaigoje ir giliai paveikė Bizantijos imperijos meninę aplinką..

Venecijos įtaka ir įtaka renesanse

11-ojo amžiaus pradžioje daugybė skirtumų tarp Bizantijos imperijos ir atgaivinančio Romos miesto pakeitė laiko meninę tendenciją.

Daugelis didžiausių Italijos miestų pradėjo tapti svarbiausiais prekybos centrais Europoje, todėl jie tapo patrauklia vieta gyventi. Daugelis menininkų paliko Konstantinopolį į miestus, pavyzdžiui, Veneciją.

Bizantijos meno tendencijos kartu su savo menininkais emigravo į tai, kas vėliau bus Italija. Ten jie buvo sujungti su vietinėmis idėjomis ir paskatino naują judėjimą, kurį vėliau vadino „Proto-renesanso“. Tai buvo pirmasis renesanso meno etapas, kuris prasidėjo Italijoje.

Dažai

Daugelis Bizantijos tapybos darbų buvo Mergelės Marijos ir Jėzaus vaiko figūrėlės. Tai buvo pakartotinis religinis motyvas per visą šio meno egzistavimą, pabrėždamas religinę įtaką laikų menininkams.

Dažyti paveikslai buvo labai stilizuoti, tačiau jie jautėsi nenatūraliais ir net abstrakčiais. Pasak istorikų, tai galėjo būti dėl realistinio laikotarpio standartų sumažėjimo. Tačiau tai taip pat gali reikšti tiesiog meno stiliaus, kuris buvo išlaikytas keletą šimtmečių, pasikeitimą.

Be to, bažnyčia ir vienuolynai diktuoja meno stilių, kurį dailininkai turėjo naudoti, o tai neleido Bizantijos tapybai laisvai klestėti, kaip tai darė ir kitose meninėse judėjimuose.

Paveikslai daugeliu atvejų net nebuvo tapytojo kūriniai. Jie buvo tiesiog vaizdai, kurių prašė Katalikų Bažnyčia, ir dailininkai turėjo laikytis jų religinių viršininkų prašymų.

Šie Bažnyčios aukštojo vadovavimo poveikiai iš dalies padėjo, kad Bizantijos tapyba buvo vienoda visame meniniame laikotarpyje. Bažnyčios aukšto vadovavimo nariams tapytojai buvo tik priemonė, padedanti kurti pačių sukurtas nuotraukas.

Pagrindiniai metodai

Bizantijos meno laikotarpis turėjo du tapybos stilius, kurie išsiskyrė kaip pagrindiniai: tapyba, sukurta freskomis, ir tapyba, sukurta molbertuose.

Dauguma Bizantijos meno sienų tapybos darbų buvo pagaminti iš medžio, naudojant paveikslėlius kuriant aliejinius dažus arba temperą. Šios freskos buvo sukurtos bažnyčiose ir šventyklose.

Jie buvo tik religinės kompozicijos, turėjo simbolinį pobūdį ir atitiko abstrakčias Bizantijos stiliaus savybes. Menininkai nesistengė aiškiai atstovauti žmogaus įvaizdžiui, o sukurti racionalų reprezentaciją apie tai, kas manoma, kad yra jų prigimtis.

Kadangi Bizantijos menas išsivystė per skirtingus laikotarpius, pasikeitė žmonių ir jų išraiškos. Šie pokyčiai atspindi Bizantijos meninio stiliaus raidą per daugiau nei tūkstantį metų.

Dažniausiai dažytos ant freskomis temos: Mergelės Marijos, Jėzaus vaiko, prisikėlimo, paskutinio teismo ir Dievo šlovės..

Tarp įspūdingiausių Bizantijos paveikslų yra: Santa Catherine de Sinaí piktogramos, Meteoros vienuolynų ir Monteso Altos vienuolynų freskos..

Skulptūra

Bizantijos laikotarpiu sukurta labai nedaug skulptūrinių kūrinių. Tačiau skulptūra buvo naudojama mažesniu mastu kai kuriuose svarbiuose mažuose šio epochos kūriniuose.

Pavyzdžiui, ji panaudojo mažus meninius reljefus tokiose medžiagose kaip dramblio kaulas. Tai daugiausia buvo panaudota knygų viršeliams, dėžutėms, kuriose yra relikvijų ir kitų panašių mažesnio masto darbų.

Nors nebuvo didelių didelio masto skulptūrų (architektūros apdailai pirmenybė teikiama mozaikoms), turtingesni Bizantijos imperijos žmonės paprašė sukurti skulptūrinius elementus.

Tai įvyko daugiau nei nieko Konstantinopolyje, imperijos sostinėje. Čia, aukštoji visuomenė turėjo nedidelius aukso kūrinius su kai kuriais siuvinėjimo ornamentais. Didesnio masto skulptūriniai darbai egzistavo šiame žmonijos istorijos etape, bet daugiausia ne Bizantijos meno laikotarpiu..

Iškastiniai dramblio kaulo drožiniai, kurie buvo labiausiai panaudoti, buvo diptičiai ir triptikai, turintys religinę temą, vaizduojantys Biblijos įvykius, pvz., Kristaus kryžminimą..

Vienas iš didžiausių Bizantijos skulptūros pavyzdžių yra 5-ajame amžiuje sukurtas Asclepios diptichas, šiuo metu įsikūręs Liverpulio miesto muziejuje..

Mozaika

Mozaika yra išskirtiniai meniniai Bizantijos periodo kūriniai. Šis meninis stilius buvo sukurtas iš krikščioniškų vėlyvojo romėnų meno įsitikinimų; Tai buvo laikoma vizualine kalba, kuri iš esmės išreiškė Kristaus ir jo Bažnyčios sąjungą.

Bizantijos scenos menininkus įdarbino didieji bažnytiniai konglomeratai, kad aplankytų regionus, esančius toli nuo jų metropolio, ir sukurtų su religija susijusias mozaika.

Kaip ir tapyba, mozaikų stilius buvo įkurtas Konstantinopolyje, tačiau jis išplito visoje Bizantijoje ir kituose Europos regionuose..

Buvo du religiniai centrai, kuriuose labiausiai išsiskyrė Bizantijos mozaikos menas. Pirmasis ir, galbūt, įspūdingiausias, buvo Hagia Sophia katedra. Nors ši katedra vis dar stovi šiandien, daugelis jos originalių mozaikos kūrinių laikui bėgant buvo prarasti.

Antroji vieta, kurioje labiausiai išsiskyrė mozaikos, buvo Ravenos katedra. Ši katedra, įsikūrusi Italijoje, iki šiol išsaugo svarbiausias Bizantijos laikotarpiu sukurtas mozaika.

Bizantijos mozaika praeina istorijoje kaip vienas iš gražiausių žmonijos sukurtų meno kūrinių.

Iconoclasm ir evoliucija

Vienas iš laikotarpių, kurie labiausiai paveikė mozaikų išsaugojimą, buvo visoje Europoje išplitusi piktograma. Tai buvo socialinis įsitikinimas, kuris suteikė svarbą simbolių ir kitų simbolinių elementų sunaikinimui religiniais ar politiniais tikslais.

Ikonoklastinis laikotarpis paveikė Bizantijos meną ir buvo reprezentuotas didžiuliame meno kūrinių (ypač murals ir mozaikų) naikinimo metu, įvykusiame aštuntojo amžiaus. Šiame etape valdžios institucijos labai matė figūrų mozaika.

Kai kurios mozaikos su reikšmingomis aukso piktogramomis buvo pakeistos skirtingais vaizdais. Tačiau po XVIII a. Pabaigos mozaikos atsidūrė ir atgavo savo svarbą Bizantijos mene.

Vėlesniais laikotarpiais buvo sukurtas naujas mozaikos stilius, kuris buvo pastebimas miniatiūriniams darbams. Jie buvo gana sunku sukurti, o jų pagrindinis tikslas buvo asmeninis atsidavimas. Tai reiškia, kad jie priklausė konkrečiam asmeniui.

Mozaikų mažėjimas Bizantijos imperijoje

Atsiradus nuo piktogramos, Bizantijos imperijos istorijoje buvo dvi akimirkos, kuriose mozaikos menas patyrė nuosmukį. Pirmasis buvo XIII a. Pradžioje, kai Konstantinopolio atmetė užpuolikai.

Dėl to mozaikos menas nustojo gaminti beveik 50 metų. 1261 m. Miestui atgavus, atkurta Hagijos Sofijos katedra ir vėl švytėjo mozaikos menas.

Antrasis šio meno kritimas buvo galutinis. Per paskutinius Bizantijos imperijos metus, XVII amžiuje imperija nebebuvo ekonomiškai pajėgi gaminti brangių darbų, pavyzdžiui, mozaikų. Nuo šio laikotarpio ir po Turkijos užkariavimo bažnyčios buvo tik dekoruotos freskomis ir freskomis.

Architektūra

Bizantijos architektūros stilius pirmiausia buvo sukurtas sostinėje Konstantinopolyje. Šio stiliaus architektai buvo grindžiami romėnų architektūros ypatumais, turinčiais didelę graikų įtaką. Romantiškas pastatas, įkvėpęs Bizantijos architektus, daugiausia buvo šventykla.

Didžiausi Bizantijos architektūros pastatai buvo bažnyčios ir katedros. Kaip tapyba, skulptūra ir mozaika, religija atliko esminį vaidmenį Konstantinopolio architektūroje.

Didžiosios katedros (dažniausiai su keturiais ilgais koridoriais) turėjo įspūdingą kupolą, būdingą to laiko bazilikams. Šias kupolus palaikė keli architektūriniai elementai, leidę jų stabilumui.

Jie buvo papuošti dideliais marmuro kiekiais, paprastai stulpelių pavidalu. Be to, jie buvo papuošti mozaikos ir didelio masto sienos paveikslais.

Struktūra, geriausiai atspindinti Bizantijos architektūros meną, kuris dar yra šiandien, yra Hagijos Sophia katedra, esanti šiuo metu Stambule, Turkijoje..

Katedra atstovauja Bizantijos menui beveik visomis jo formomis, o jos didžioji kupolė demonstruoja įspūdingą laiko architektūrinį pajėgumą..

Nuorodos

1. Bizantijos menas, Encyclopaedia Britannica, 2018. Iš britannica.com
2. „Diptych“, „Encyclopaedia Britannica“, 2016
3. Bizantijos architektūra, Encyclopaedia Britannica, 2009. Iš britannica.com
4. Bizantijos menas, meno istorija internete, (n.d.). Paimta iš arthistory.net
5. Romos žlugimas ir Bizantijos meno augimas (c.500-1450), Vizualiųjų menų enciklopedija (n.d.). Paimta iš visual-arts-cork.com
6. Bizantijos menas, viduramžių kronikos (n.d.). Paimta iš medievalchronicles.com
7. Bizantijos tapyba, dailininkų istorija (n.d.). Paimta iš historyofpainters.com
8. Iconoclasm, Wikipedia, anglų kalba, 2018. Iš wikipedia.org