Baroko poezijos kilmė, charakteristikos, temos, autoriai



The baroko poezija Tai poetinio rašymo stilius nuo XVI a. Pabaigos iki XVIII a. Pradžios, pasižymintis retoriniu rafinuotumu ir ekstravagancija. Pirmosios demonstracijos vyko Italijoje; tačiau manoma, kad šis terminas kilęs iš baroko (portugalų) arba barrueco (ispanų kalba).

Šie žodžiai verčiami kaip „didelis nereguliarios formos perlas“; Terminas buvo vartojamas kaip ekstravagantiškiausios papuošalų formos. Kiti autoriai mano, kad jos kilmė yra italų žodis „barocco“, kurį filosofai viduramžiais vartojo apibūdindami scheminės logikos kliūtį..

Vėliau terminas buvo vartojamas, norint nurodyti bet kokią nesudėtingos idėjos aprašymą arba nepagrįstą minties procesą. Taigi viskas, kas yra fantastiška, groteskiška, gėlėta ar nesuderinama, nereguliarios formos, beprasmiška ir nepakankama, o paprastumas, barokas.

Tą patį kvalifikaciją įgijo kiekvienas literatūros žanras, kuriam būdingas ryškus retorinis rafinuotumas ir papuošalų perteklius naujienų salėje..

Indeksas

  • 1 Kilmė ir istorinis kontekstas
  • 2 Charakteristikos
    • 2.1 Išplėstinis metaforos naudojimas
    • 2.2 Vietinių kalbų vartojimas
    • 2.3 Temų peržengimas
    • 2.4 Stilistinis eksperimentavimas
  • 3 Temos, kurios apdorojamos
    • 3.1 Satyras
    • 3.2 Politika ir socialiniai klausimai
    • 3.3 Neapibrėžtumas ir nusivylimas
  • 4 Autoriai ir atstovai
    • 4.1 Luis de Góngora (1561-1627)
    • 4.2 Alessandro Tassoni (1565-1635)
    • 4.3 Giambattista Marino (1569–1625)
  • 5 Nuorodos

Kilmė ir istorinis kontekstas

Meno kūriniuose barokas - tai laikotarpis ir stilius, kuris pernelyg sustiprino dramą, įtampą, gausumą ir didybę.

Šis stilius klestėjo Romoje, Italijoje, ir nuo XVII a. Pradžios iki XVIII a..

Istoriškai įsikūręs tarp neoklasikinio ir renesanso, šis stilius buvo labai skatinamas Romos katalikų bažnyčios. Tokiu būdu jis stengėsi neutralizuoti protestantų religijos paprastumą ir taupumą.

Baroko poezijoje buvo dvi poetinio stiliaus srovės. Vienas iš jų buvo žinomas kaip culteranismo, kuris prasidėjo XVII a. Pradžioje ir pasižymėjo itin dirbtiniu stiliumi.

Praktiškai šis stilius pavertė tiek sintaksės, tiek žodyno lotynizacija. Labai dažni tada, kai hiperbatonas (sintaksinės tvarkos pakeitimai) ir didingi žodžiai.  

Be to, buvo nuolat naudojama klasikinė literatūra, kuri lėmė poetinės diktacijos kūrimą nuo įprastinės kalbos. Tai buvo poezija, parašyta pojūčiams.

Kita vertus, srovė buvo pakrikštyta konceptualizmo vardu, priešingai nei culteranismo. Koncepcionistiniai poetai rašė žvalgybos.

Vis dėlto išsaugotas gėlių naratyvo šaltinis; dėl to kai kurie kritikai mano, kad abu stiliai buvo lygiaverčiai ir papildomi.

Savybės

Išplėstas metaforos naudojimas

Baroko poezija išryškino metaforą (netiesioginį dviejų nesusijusių dalykų palyginimą, bet bendrų savybių) ir alegoriją (tekstą, kuris aiškinantis turi paslėptą reikšmę).

Šių išteklių panaudojimas skyrėsi nuo kitų kitų laikų poetų. Baroko poetų naudojama metafora neparodo akivaizdžių panašumų, bet paslėptų ir sudėtingų analogijų.

Vietinių kalbų vartojimas

Baroko poezijos kūriniai buvo paskelbti daugelyje skirtingų kalbų, be lotynų. Šiuo metu menininkai pabrėžė kultūrinio tapatumo svarbą.

Dėl to padidėjo raštingumo lygis, net tarp piliečių, kurie nebuvo aukštos ekonominės ir socialinės klasės.

Temų transcendencija

Baroko poezijos atstovai religinėse ir mistinėse buvo pageidaujamos jų istorijų rėmo. Net ir paprastiose kasdienio fizinio pasaulio istorijose jie visada buvo susiję su dvasiniu pasauliu.

Kai kurie baroko poetai matė savo darbą kaip meditaciją, jungdami mintis ir jausmus savo eilutėse. Kai kurie darbai buvo tamsesni, atstovaujantys pasaulį kaip kančių vietą.

Stilistinis eksperimentavimas

Baroko poezija buvo žinoma dėl savo ekstravagancijos ir dramatiško intensyvumo. Jis naudojosi daugybe vaizdų ir lingvistinių eksperimentų, linkęs į tamsą ir susiskaidymą.

Apskritai šis poetinis stilius buvo paminėtas dėl drąsios kalbos vartojimo. Ši charakteristika buvo palaikoma tarp įvairių kultūrų ir laikų baroko rašytojų.

Apdorotos temos

Satyra

Baroko poezijos metu satyra buvo pasikartojanti tema. Jo naudojimas padėjo pabrėžti visuomenės piliečių trūkumus.

Be to, jis buvo naudojamas atstovauti svarbiems žmonėms komišku būdu. Apskritai poetai žinojo, kad jie naudojasi satyra kritikuoti politikus ir turtinguosius.

Politika ir socialiniai klausimai

Daugelis baroko poetų taip pat rašė apie politinius klausimus ir socialines vertybes. Jo darbas užginčijo savo laikų ideologijas ir daugeliu atvejų netgi sėkmingai juos priešinosi.

Neapibrėžtumas ir nusivylimas

Tarp kitų aptariamų temų yra nusivylimas, pesimizmas, gyvenimo laikas ir trūkumas. Šie jausmai būdingi gyventojų pasitikėjimui prarasti.

Tokiu būdu poetai aiškino, kad apibendrintas jausmas ir atspindėjo jį savo darbuose, ypač nusivylimo jausmas. Šis jausmas buvo susijęs su tuo, kad Renesanso misija nesugebėjo atkurti harmonijos ir tobulumo visame pasaulyje.

Autoriai ir atstovai

Luis de Góngora (1561-1627)

Jis buvo Ispanijos baroko poetas. Góngora buvo žinomas dėl jo panaudojimo culteranismo (sudėtingas rašymo stilius). Jis taip dažnai ir sumaniai naudojosi, kad kai kuriuose apskritimuose stilius buvo žinomas kaip gongorismo.

Kai kurie garsiausi Góngoros kūriniai yra „De un caminante enfermo“, įsimylėjęs ten, kur jis apsistojo, A don Francisco de Quevedo, ponia Doña Puente Segoviana, FAbierta de Polifemo ir Galatea y Soledades.

Alessandro Tassoni (1565-1635)

Tasonis buvo italų poetas ir rašytojas, prisimindamas savo šedevrą La secchia rapita („Kubo sulaikymas“). Šis darbas paremtas 14-ojo amžiaus pradžioje tarp Italijos Bolonijos ir Modenos miestų.

Šis karas išnyksta, kai modeniečiai sulaikė kibirą iš Bolonijos miesto vandens šulinio kaip trofėjaus. Tassoni eilėraštyje Bolonė siūlo savo kubui visą miestą ir įkaitų grupę. Kiekvienas epizodas prasideda rimtu tonu, bet baigiasi linksmu absurdu.

Giambattista Marino (1569-1625)

Šis italų poetas įkūrė marinismo stilių (vėliau vadinamas secentismo). Jis yra pripažintas už savo darbą Adonį (kuris atstovavo 20 metų kūrinį), kur jis pasakoja apie meilės istoriją apie Venerą ir Adonį.

Tarp kitų jo darbų yra Rimas, Laira, La galería ir La murtoleide, šie du paskutiniai yra satyriniai poemai prieš varžovų poetą Gaspare Murtola.

Nuorodos

  1. Nordquist, R. (2017 m. Balandžio 15 d.). Baroko stilius anglų prozoje ir poezijoje. Paimta iš thinkco.com
  2. Wcu poezijos centras. (2018 m. Balandžio 9 d.). Poezijos konferencija: plėtra XVII a. Paimta iš wcupoetrycenter.com.
  3. López, J. F. (s / f). Du stiliai Conceptism ir culteranismo. Paimta iš hispanoteca.eu.
  4. Magher, M. (s / f). Baroko poezijos charakteristikos. Paimta iš penandthepad.com.
  5. Myers, H. (s / f). Ispanų baroko literatūra. Paimta iš donquijote.co.uk.
  6. Hendricks, B. (s / f). Ispanų baroko literatūra: autoriai ir pavyzdžiai. Paimta iš studijų.com.
  7. Encyclopedia Britannica (2018 m. Kovo 18 d.). Giambattista Marino. Paimta iš britannica.com.
  8. Biografijos ir gyvenimai. (s / f). Luis de Góngora ir Argote. Paimta iš biografiasyvidas.com.
  9. Carsaniga, G, et al. (s / f). XVIII a. Literatūra. Paimta iš britannica.com.
  10. Encyclopedia Britannica. (s / f). Alessandro Tassoni. Paimta iš britannica.com.