Arturo Borja biografija ir darbai



Arturo Borja (1892-1912) buvo poetas, gimęs Kito mieste (Ekvadoras) 1892 metais. Nors jo literatūros šaltinis buvo labai trumpas, jis laikomas vienu iš modernizmo pirmtakų savo šalyje. Kartu su trimis kitais autoriais jis suformavo „Dekapituotą kartą“, pavadintą ankstyvajai visų jo sudedamųjų dalių mirčiai.

Borja pradėjo rašyti nuo labai mažo amžiaus. Jo asmenybė, taigi ir pagrindinė tema, buvo labai pastebėta iš tėvo gauto išsilavinimo. Taigi, griežta drausmė, kuriai jis buvo taikomas, privertė jį augti labai represinėje aplinkoje, didindamas natūralią depresijos tendenciją.

Kelionės į Paryžių metu autorius susitiko su keliais žinomiausiais laikais, vadinamaisiais poetais. Grįžęs į Ekvadorą, jis imitavo tai, ką matė Prancūzijos sostinėje, atsidūręs jaunų autorių grupės, kuriai būdingas bohemiškas ir talentingas, vadovas..

1812 m. Jis vedė ir keletą savaičių praleido ant medaus mėnesio. Vos po kelių savaičių jaunasis poetas nusižudė per morfino perdozavimą. Jo darbus 1820 m. Jo draugai paskelbė specialiame leidinyje.

Indeksas

  • 1 Biografija
    • 1.1 Kelionė į Paryžių
    • 1.2 Damn Poets
    • 1.3 Grįžti į Ekvadorą
    • 1.4 La Prensa laikraštis
    • 1.5 Jo tėvo mirtis
    • 1.6 Santuoka
    • 1.7 Mirtis
  • 2 Darbai
    • 2.1 Atšaukta karta
    • 2.2 Stilius ir tema
    • 2.3 Muzikalumas
    • 2.4 Onyx fleita
    • 2.5 eilėraščiai
    • 2.6 Vertimas
    • 2.7 Mano atmintis
  • 3 Nuorodos

Biografija

Arturo Borja Pérez gimė 1892 m. Rugsėjo 15 d. Kito mieste (Ekvadoras). Jo šeima turėjo labai pastebimų protėvių, nes Borja buvo tiesioginis popiežiaus Aleksandro VI palikuonis ir Aragono II kunigo anūkė.

Jo vaikystę pasižymėjo jo tėvo asmenybė - Luis Felipe Borja Pérez, gerai žinomas Ekvadoras dėl jo politinio, teisinio ir literatūrinio darbo. Pasak poeto biografų, jo vaikystė buvo tyli, bet ne laiminga. Kaip buvo nurodyta, tai buvo dėl jo tėvo pobūdžio.

Šeimos namuose buvo griežta drausmė. Kai kurie mokslininkai mano, kad Arturo tėvas yra obsesinis ir visada supranta savo darbą. Atrodo, kad tėvas visiems savo vaikams nustatė griežtus tvarkaraščius ir griežtą drausmę, kuri baigė Arturo asmenybės raidą.

Šio represinio švietimo pasekmė buvo poeto polinkis nukentėti. Daugelis biografų teigia, kad ryžtingai įtakojo savižudybę, kuri baigėsi jo gyvenimu.

Kita vertus, Arturo Borja visada domisi poezija. Jis buvo tik penkiolika metų, kai parašė savo pirmuosius eilėraščius.

Kelionė į Paryžių

Būtent rašydami, kai Arturo savo akį sugadino. Nežinoma, kaip tai atsitiko, bet faktas yra tas, kad jo švirkštimo antgalis buvo plikas viename iš jo akių. Norėdami pabandyti pagerinti žalą, poetas ir jo tėvas persikėlė į Paryžių 1907 m., Kai jis buvo tik 15 metų..

Dėl nelaimingo atsitikimo Arturo per vienerius metus savo sužeistoje akyje turėjo dėvėti juodą tvarstį. Tai, nors ir dar paauglys, padidino savo nuotaikos problemas, veikdamas jo nuotaiką.

Pasak biografų, jo požiūris skyrėsi priklausomai nuo to momento, kintančios melancholijos ir liūdesio fazės su kitais energingais ir draugiškais.

Tačiau ši kelionė į Paryžių tapo puiki proga jaunam poetui. Arturo buvo labai paprasta kalboms ir įstojo į literatūrinį kursą Prancūzijos sostinėje.

Poatas Malditos

Pirmiau minėtas literatūros kursas nebuvo vienintelė nauda, ​​kurią Borja paėmė iš buvimo Paryžiuje. Tuo metu, kai jis buvo, jis susitiko su vadinamaisiais „poetais Damn“: Baudelaire, Verlaine, Samain ir Mallarmé. Iš jų jis išmoko dalį savo rašymo stiliaus, gyvybingo ir melancholinio.

Jis buvo ne tik panardintas į tų poetų, ypač Baudelaire, Mallarmé ir Rimbaud, literatūrą, bet ir jo elgesį. Šie autoriai žinojo, kad jie gyvena bohemiškai, nuriję daug alkoholio ir kitų narkotikų.

Grįžti į Ekvadorą

Su 17 metų Arturo Borja grįžo į savo Ekvadorą, ypač į sostinę Kito. Atrodo, kad, sugrįžęs, Boržos charakteris pagerėjo, o kronikos apibūdina jį kaip juokantį jaunuolį. Imituodamas tai, ką jis matė Prancūzijoje, jis suformavo literatūrinę grupę, susikaupusią aplink jį keletą jaunų autorių.

Dažniausiai jų susitikimuose dalyvavo Ernesto Noboa Caamaño (su kuriuo jis susitiko Europoje), Humberto Fierro ir Medardo Angel Silva. Šiuos autorius ne tik traukė prancūzų poetai, bet ir Rubén Darío bei Juan Ramón Jiménez.

Tuo metu Borja ir jo draugai priėmė bohemišką gyvenimo būdą, rodydami nuolatinį protą ir džiaugsmą. Per tą laikotarpį buvo parašyta jo eilėraštis „Motina beprotybė“.

Kalbėdamas apie savo asmeninį gyvenimą, Arturo Borja pradėjo susitarti su Carmen Rosa Sánchez Destruge, kurį savo amžininkai apibūdino kaip gražų Gvajakilį. Matyt, abi kapinės dažnai paminėjo, o tai rodo, kad jų pobūdis yra.

Laikraštis „La Prensa“

Išskyrus savo bohemišką pusę, Borja bandė prisiimti daugiau atsakomybės. Dėl to jis sutiko nukreipti laikraščio „La Prensa“ literatūrinį puslapį.

Ši terpė, gana arti revoliucinių politinių pozicijų, atkreipė dėmesį į gramatiką. Arturo ir literatūros kritiko konfrontacijos, susijusios su šia tema, nustebino jaunuolį.

Kita vertus, 1910 m. Išverstas į ispanų "Les Chants de Maldoror" iš Lautréamonto skaičiaus. Jo darbas buvo paskelbtas žurnale „Letras“.

Jo tėvo mirtis

Liūdnas įvykis pakeitė gyvenimą Arturo Borja. 1912 m. Jo tėvas mirė, palikdamas jam 8000 nuopelnų. Tuomet poetas nusprendė nustoti dirbti ir tiesiog skirti save rašyti ir daryti tai, kas jam labiausiai patiko.

Gavęs paveldą, Borja taip pat pradėjo ryžtingai pasirodyti savižudybei, kai baigėsi pinigų iš tėvo. Tuo metu jo draugai šitie žodžiai nebuvo pernelyg rimtai, manydami, kad tai buvo tik nuoširdus pokštas.

Tačiau biografai nurodo, kad, galbūt, Borja tuo metu pradėjo morfiną, kaip ir jo kolegos Noboa ir Caamaño. Prieš gaudamas paveldą, jis negalėjo jį įsigyti ir, sugebėjęs jį sumokėti, jis tapo patikimas vartotojas.

Santuoka

Praėjus tam tikram laikui, 1912 m. Spalio 15 d., Kai buvo 20 metų, susituokė Arturo Borja ir Carmen Sánchez Destruge. Jie abu turėjo keletą savaičių medaus mėnesio ūkyje netoli Guápulo.

Kaip savo jausmų ženklą, jis savo žmonai, pavyzdžiui, En el blanco cementerio, skyrė keletą eilėraščių.

Mirtis

Kaip minėta pirmiau, nė vienas iš Arturo Borja draugų ir literatūrinės grupės tikėjo jo grėsme pats nužudyti, kai jis baigėsi paveldėjimo pinigais.

Tačiau poetas visiškai rimtai sakė. Taigi, 1912 m. Lapkričio 13 d., Po medaus mėnesio, Arturo Borja perėmė morfino perdozavimą, kuris sukėlė jo mirtį.

Pasak to meto kronikatorių, abu sutuoktiniai atvyko kartu nusižudyti. Dėl nepaaiškinamų priežasčių Borja žmona neįvykdė savo dalies ir išliko gyva.

Tuo metu visi giminaičiai, įskaitant našlę, bandė paslėpti savižudybę, kad išvengtų socialinio skandalo. Jų siūloma versija buvo ta, kad jis mirė žlugimo auka.

Veikia

Arturo Borja mirė, kai buvo tik 20 metų. Tai lėmė, kad jo darbas nebuvo labai platus, nors ekspertai teigia, kad jie yra pakankami poeto kokybei įrodyti. Iš viso jie buvo dvidešimt aštuoni eilėraščiai, dauguma jų buvo paskelbti po mirties knygoje „Onixo fleita“.

Nepaisant šios ribotos gamybos, Borja yra laikoma vienu iš modernizmo pradininkų Ekvadore. Kartu su likusia „Dekapituotos kartos“ sudedamosiomis dalimis jie į šalį atvėrė naują stilių ir temą ...

Jo pirmieji kūriniai rodo šiek tiek optimistišką požiūrį, kaip matyti jo darbe „Idilio Estival“. Tačiau, laikui bėgant, jo rašymas vystosi labiau grėsminga tema, o mirtis vaidina labai svarbų vaidmenį.

Kritikai sako, kad eilėraščiai rodo gilų beviltiškumą, kad jis tampa noru mirti.

Kai kurie iš labiausiai pripažintų eilėraščių buvo motina Madness, blogio gėlės ir Onixo fleita.

Atšaukta karta

Arturo Borja buvo vadinamosios „Dekapituotos kartos“, literatūrinio judėjimo, kurį sudarė keturi Ekvadoro poetai, dalis XX a..

Jie buvo šios grupės nariai, be Borja, Medardo Angel Silva. Ernesto Noboa ir Caamaño bei Humberto Fierro. Jie laikomi modernizmo pirmtakais savo šalyje ir jų darbas rodo aiškią prakeiktų prancūzų rašytojų ir Rubeno Darío įtaką..

Pavadinimas „atimta karta“ pasirodė ilgai po keturių poetų mirties. XX a. Viduryje kritikai ir literatūros žurnalistai rado autorių darbų panašumus, sugrupuodami juos į tą pačią meninę srovę.

Pavadinimas „Atšaukta karta“ atsiranda dėl ankstyvos keturių poetų mirties, kurių visi mirė labai ankstyvame amžiuje.

Arturo Borja ir kiti trys draugai buvo iš aukštesnės klasės šeimų. Jo poezijai būdingas atspindimas egzistencinis nuobodulys, amžina abejonė, tragiška meilė ir visuomenės nesupratimas..

Šis požiūris atitiko poetų gyvenimo būdą. Prima facie yra intravertinis požiūris, kurį lydi didelis narkotikų vartojimas. Trumpai tariant, tai buvo būdas įveikti ir atmesti visuomenę, kuri, jų manymu, buvo dehumanizuota.

Stilius ir tema

Mirtis buvo viena iš labiausiai paplitusių temų tarp modernistų poetų ir Borjos, o likusios jo kartos draugai nebuvo išimtis. Keletas jo eilėraščių rodo mirties troškimą, šlovindami jo savybes.

Kai kurie kritikai yra susiję su tuo, kad prancūzų kalbos modernistų prancūzų žodis labai ilgai trokšta. Jo reikšmė yra „paralyžiuojančių abejingumą ir nenorą gyventi“. Tai apibrėžimas, kuris puikiai tinka Borja darbui.

Kita vertus, Atšauktos kartos nariai nustoja rašyti apie realybę ir tik siūlyti jį per skirtingus simbolius. Per šiuos literatūros prietaisus aprašykite nusivylimo, painiavos ar pasipiktinimo jausmus.

Kaip pavyzdį, ekspertai nurodo Arturo Borja poemą Por el Camino de las Quimeras. Šiame darbe poetas patvirtina, kad mirtis yra vienintelis kelias iš skausmo ir kančių, kurie kenčia.

Muzikalumas

Viena iš Arturo Borja kūrinio stilistinių savybių yra jo kūrinių muzikalumas. Borja naudojo ryškų ir melodingą stilių, kad apibūdintų tamsiausius ir neigiamiausius jausmus, tokius kaip melancholija ar nuobodulys..

Siekiant šio efekto, autorius sujungia skirtingų priemonių ir ritmų eilutes, kurios baigia nustebinti ir naujoviškus efektus prieš poeziją iki jo laiko.

Onyx fleita

Kaip jau buvo nurodyta, ankstyvoji Borjos mirtis nepalikė per daug darbų. Be to, dalis jų patyrė praradimo ir plačiosios visuomenės nežinojimo riziką.

Dėl šios priežasties poeto draugų grupė nusprendė imtis veiksmų 1820 m., Praėjus aštuoneriems metams po Borjos mirties. Būtent Nicolás Delgado ir Carlos Andrade įsipareigojo savo eilėraščius paskelbti knygoje „La Fluta de Ónix“.

Išleista Centriniame universitete, kurio spaudoje jie naudojasi, knygoje yra eilėraščių, tokių kaip „Mistinis ir Mėnulio pavasaris“, „Tolima vizija“, „Vas Lacrimae“, „Tolimos gėlės“, taip pat kiti, visi labai gražūs.

Be pačių eilėraščių, jo iliustracijų dėka knyga tapo maža perlas. Poeto draugai padarė brėžinius, lydinčius 20 kompozicijų ir 8 eilėraščius, sudarančius „La fluta de Ónix“..

Eilėraščiai

Jo svarbiausi darbai buvo:

- Onyxo fleita.

- Nepaskelbti eilėraščiai.

- Aš įžengiuosi į užmarštį.

- Melancholija, mano mama.

- Pavogtas.

- Mistinis ir mėnulio pavasaris.

- Vasaros idilė

Vertimas

Be savo poetinio darbo, Arturo Borja buvo „Lautréamont“ grafo „Les Chants de Maldoror“ išskirtinio vertimo autorius. Savo žinias apie prancūzų kalbą jis galėjo publikuoti savo versiją „Letras“ puslapiuose 1910 m.

Man, jūsų atmintis

Vienas garsiausių Arturo Borja eilėraščių yra „Mano atmintis“. Dalis šio pripažinimo suteikiama kompozitoriaus Miguel Ángel Casares Viteri muzikos versija.

Nuo to laiko darbus atliko garsūs vokalistai, tokie kaip Carlota Jaramillo ir Bolívar "El pollo" Ortiz.

Nuorodos

  1. „EcuRed“. Arturo Borja. Gauta iš „Ecured.cu“
  2. Poetiška Arturo Borja Pérez. Gauta iš poeticous.com
  3. Ekvadoro enciklopedija. Borja Arturo. Gauta iš enciklopediadelecuador.com
  4. Vikipedija. Arturo Borja. Gauta iš en.wikipedia.org
  5. TheBiography Arturo Borja Pérez biografija (1892-1912). Gauta iš thebiography.us
  6. Revolvy. Arturo Borja. Gauta iš revolvy.com
  7. Roosevelt, Samuel Ruffin. Modernistinė tendencija Ekvadoro poezijoje. Atkurta iš books.google.es