8 svarbiausi futuristiniai bruožai
The futurizmo savybės jie skiriasi priklausomai nuo meno, su kuriuo jie susiję, nors kai kurie bendrieji yra modernumo ir dinamiškumo išaukštinimas.
Futurizmas buvo judėjimas, atsiradęs Italijoje XX a., Kuris išplito visoje Europoje. Ją išleido italų poetas Filippo Tommaso Marinetti su leidiniu Prancūzijos Figaro mieste 1909 m. Futuristinis manifestas.
Jis buvo sukurtas Rusijoje, Belgijoje, Prancūzijoje, Jugoslavijoje ir kitose šalyse. Italijoje manoma, kad futurizmas yra suskirstytas į du etapus: pirmasis nuo 1909 m. Iki 20-ųjų ir antrasis nuo 20-ojo iki 1938 m. Antrasis etapas buvo labai paveiktas politinės situacijos metu.
Šis dabartinis akcentavo pavojų, judėjimą, technologiją, šviesą, kovą ir kitus reiškinius, kuriems ankstesni meniniai judėjimai daug dėmesio skyrė.
Šis judėjimas atsirado Italijoje, kur klasikinio pasaulio tironija neleido jaunuoliams save išreikšti maištingu būdu. Futurizmas turi bendrų ir specifinių kiekvienos meninės raiškos savybių.
Taip pat galite pamatyti 7 svarbiausias baroko savybes.
8 bendrieji futurizmo požymiai
1- Tai antihistorinis, anti-naturalistinis ir ne antropocentrinis judėjimas
2) modernumo išaukštinimas
Judėjimas išaukštino modernumą ir vadino menininkus „išlaisvinti save iš praeities“. Įdomu tai, kad Italijoje, kur yra akivaizdi klasikinė įtaka, šis judėjimas buvo suklastotas, vadinamas atmesti klasikinį meną.
Renesanso meną ir kitas menines sroves futuristai vertino kaip klasicizmo interpretaciją, kuri neleido sukurti naujos estetikos.
Futuristai sukilo prieš klasikinio meno harmoniją. Pavyzdžiui, kubizmas atsisakė atstovauti realybę klasikiniais terminais, kur vyrauja formų harmonija, bet vietoj egzistavimo tapo kažkuo labiau mechaniniu, o tai leido mums pamatyti pagrindines dalykų formas..
3- Mašinų susižavėjimas
Futuristai mylėjo mašinas. Futurizmas bandė panaikinti buržuazinę kultūrą ir jos destruktyvi jėga išreiškė agresyvią miesto gyvenimo estetiką. Realybės sunaikinimo idėją pripažino futuristai.
4. Įdomumas paslėptu
Futuristai siekė pateikti visuomenei daugiau pirminės ir paslėptos dalykų realybės. Henri Bergsono intuicijos filosofijos įtaką jie siekė formų pavidalu atstovauti paslėptą. Reikėtų prisiminti, kad Bergsonas sukūrė judėjimo, mąstymo ir judėjimo filosofiją, laiką ir erdvę.
5- Visuotinis dinamiškumas
Futuristai tikėjo visuotiniu dinamiškumu kaip meniniu principu ir žmogaus vystymosi pagrindu. Šis postulatas buvo atspindėtas įvairiais būdais meninėse išraiškose.
Pavyzdžiui, Umberto Boccioni savo skulptūroje Unikalios erdvės tęstinumo formos (1913) atstovauja judėjimui ir pokyčiams. Jo darbas neatitinka laiko, bet yra dinamiškas.
6 - urbanizmo apologija
Futūristinis menas buvo atsiprašymas už urbanizmą, „betono džiungles“, miestą. Pagrindinė futuristinio urbanizmo ypatybė buvo racionalizmas.
Pastatai turėtų būti praktiški. Pavyzdžiui, Florencijos Santa Maria Novella stotis, kurią pastatė architektų grupė, įskaitant Giovanni Michelucci.
7- Tai simbolinis judėjimas
Stiprumas, judėjimas, smurtas ir agresyvumas buvo pagrindinės futurizmo vertybės, o svarbiausia buvo juos atstovauti savo darbuose.
Šia prasme galima teigti, kad darbų tema nebuvo labai svarbi, kol atspindėtų šias vertybes.
Atsižvelgiant į šias vertybes, futurizmą galima apibūdinti kaip simbolistą, ty, kad jis panaudojo „kietos rankos“ įvaizdį, kad atstovautų jėgai ar agresyvumui. Manoma, kad futuristus labai paveikė prancūzų simbolika.
8- originalumo išaukštinimas
Futuristai pasveikino originalius kūrinius ar metodus. Svarbu, kad netradiciniu būdu būtų atstovaujama futuristinėms vertybėms.
Pavyzdžiui, rusų futuristai susiliejo futurizmą su geometrine abstrakcija, taip sukurdami rayonizmą. Šis paveikslo šlaitas buvo paryškintas ryškiomis spalvomis. Pavyzdys galėtų būti darbai Elektros lempos Natalija Goncharova arba Raudona ir mėlyna Michailas Larionovas.
Specialios futurizmo savybės
Futuristinis tapyba
Jis buvo būdingas konkrečiai naudojant pailgas šepetys. Šis metodas leido judėti geriau. Futuristai taip pat išreiškė savo nuotaiką, besikeičiančias dinamines pailgas linijas su tuščiomis erdvėmis. Tokiu būdu jie išreiškė nepasitenkinimą.
Šviesios spalvos buvo būdas, kuriuo futuristiniai tapytojai pabrėžė judėjimą. Tai, kad tą patį atvaizdą kelis kartus galima piešti skirtingomis spalvomis ir ją prilyginti, buvo ne tik judėjimo būdas, bet ir kino bei fotografijos metu sukurta technika..
Įvairių spalvų įvaizdžio paveldėjimas sukėlė ritmą, kuris gali būti suprantamas kaip miesto ritmas ir vystymasis, o dažymo ir architektūros plėvelės buvo susijusios su ateities pasaulio idėja, kurioje jie naudosis kitomis statybos ir meno sąskaitomis.
Taip pat buvo akcentuojami politiniai klausimai, ypač Rusijos futurizme. Antruoju futurizmo etapu vyrauja „Aeropittura“, kuri ieškojo atspindėjimo skrydžiui, lėktuvams ir augančio miesto dinamikai. Futuristinio tapybos pavyzdys yra Ginkluotas traukinys Gino Severini (1915).
Futuristinė architektūra
Įtakojo Art Decó, kuris dominavo architektūroje iki Antrojo pasaulinio karo. Jai būdingas pastatų racionalizmas ir erdvės naudojimas, be to, buvo naudojamos netradicinės medžiagos, pvz., Plastikas..
Futuristinė architektūra buvo išradta kosminio amžiaus metu. Jis išsivystė į futuristinį urbanizmą, kuris buvo holistinis ateities miestų samprata.
Vienas iš svarbiausių futuristinės architektūros ir urbanizmo principų buvo nuolatinis miesto atnaujinimas. Buvo nuspręsta, kad ateityje namai bus pastatyti taip, kad jie turėtų kartos gyvenimą ir kiekviena karta turėtų statyti savo namus.
Šiuo metu futuristinė architektūra atsinaujino neogurizme. Pastaraisiais metais buvo pastatyti daug neoporturistinių pastatų, tokių kaip Kopenhagos operos teatras.
Futuristinis grafinis dizainas
Jai būdingas tradicinės tipografijos transformavimas ir tekstų pateikimas. Tekstai tapo dinamiškomis kompozicijų konstrukcijomis su piešiniais, kurie sukėlė futuristines vertybes.
Tekstai buvo išdėstyti įstrižai su dydžių kontrastu. Kartais buvo sudarytas tekstas, kuriame pateikiami įvairūs ir išraiškingi požymiai.
1910 m. „Futūristų tapytojų manifestas“ buvo pasirašytas Carrá, Balla, Severini ir Luigi Russolo, kurie dekoratyvinei menui taikė futuristinę teoriją. Pavyzdžiui, revit Lacerba.
Futuristinis mada
Jis išsivystė iš manifesto, nors jo bumas buvo susijęs su erdvės amžiumi. Šioje eroje mados dizaineriai eksperimentavo su naujomis medžiagomis ir jų kostiumai atrodė kaip kostiumai.
Andre Courrèges, Pierre Cardin ir Paco Rabanne buvo didžiausi futuristinio mados eksponentai. Šią madą pabrėžė daugybė unisex drabužių.
Dizaineriai pirmenybę skyrė apvaliosioms formoms, patogumui ir praktiškumui bei dažnai ignoravo moteriškumą, todėl jie buvo kritikuojami.
Futuristinė muzika
Jis naudojo miesto garsus kaip muzikines pastabas. Pavyzdžiui, rašomosios mašinėlės paspaudimas arba miesto triukšmas mieste. Šie garsai turėjo būti harmoningai sujungti su muzikiniais užrašais.
1910 m Futuristinės muzikos manifestas kad vietoj „futuristinės muzikos estetikos“ jis apibūdino „futuristų muzikantų“ požiūrį. Jie turėjo atsisakyti klasikinės muzikos mokymo centrų ir skirti savo kūrinius laisvai ir už akademinės muzikos įtakos ribų.
Šis manifestas paragino muzikantus pakeisti muzikines natas ir balus nemokamai muzikai, taip pat paskelbė dainą kaip vienodą vertę muzikai, nes anksčiau dainininkai buvo centriniai bet kurio orkestro veikėjai.
Didžiausias futuristinės muzikos atstovas yra Luigi Russolo, A autoriustriukšmo. Luigi pastatė eksperimentinių instrumentų rinkinį, vadinamą Intonarumori, su kuria jis kūrė tokius kūrinius kaip Miesto pabudimas. Kiti žinomi futuristiniai muzikantai buvo Arthur-Vincent Lourié ir Alexander Goedick.
Futuristinis teatras
Daugiausia yra įvairūs teatrai, kuriuose pateikiami keli trumpi numeriai. Ji pabrėžė vaudeville, kuri buvo nedidelė komedija, turinti keletą simbolių.
Futūristinis teatras turėjo tik vieną aktą. Taip pat buvo pabrėžta muzikos salė, kuri buvo garsi Anglijoje garsėjanti vaudeville, sujungusi spektaklį, šokį ir muziką.
Veislės teatras pristatė daugybę aktų, kuriuose jie nebuvo susiję. Tai muzikiniai numeriai, iliuzizmas, poezija, atsistojimas, cirkas, biologinių keistybių pavyzdys, žongliravimas, sportininkai ir vedetės.
Futuristinė literatūra
Jis išsiskyrė ne tik dėl temų, bet ir už bandymą revoliucionuoti kalbų gramatiką. Viena iš pagrindinių futuristinės literatūros idėjų buvo skyrybos ženklų ir gramatikos taisyklių atsisakymas.
Gramatikos taisyklės ir sintaksė buvo laikomos nepatogumu, o tai trukdė arba apribojo autoriaus kūrybiškumą. Taip pat pasikeitė poezijos metrinės taisyklės.
Poeto, kuris labiausiai išsiskyrė dėl šių normų nesilaikymo, buvo rusų futurizmo iniciatorius Rusijos Vladimiras Mayakovskis. Jo darbas Praleiskite prie visuomenės skonio Tai buvo literatūros kritika prieš futurizmą. Literatūros žanras, kuris labiausiai išsivystė per epochą, buvo poezija.
Futuristinis kinas
Jai būdingas optinių iliuzijų naudojimas. Tai buvo seniausias Europos avangardinio kino judėjimas. Jos kultūrinė reikšmė buvo labai plati ir paveikė visus vėlesnius avangardo judesius.
Jo palikimas matomas Alfredo Hitchcocko darbuose. Avangardinio filmo gamyba buvo gana ribota.
Pirmieji eksperimentiniai „Corradini“ brolių, pravardintų Ginna ir Corra, filmai nebuvo išsaugoti, tačiau žinoma, kad jie naudojo cinepitture techniką (spalvoti filmai ranka) su išsibarsčiusiais ir supainiotais spalvų palietimais. Futūristinį kiną tęsė Vokietijos ekspresionistinis kinas.
Vienintelis svarbus futuristinis filmas Thaïs, filmuotas 1917 m. ir režisierius Antonas Giulio Bragaglia. Kopija saugoma „Cinemateca de Francia“. Istorija šiuo metu yra tradicinė, tačiau dailininko Enrico Prampolini padariniai sukūrė siaubingą ir slegiantį spiralės ir šachmatų lentų pasaulį..
Galima pabrėžti futuristinės architektūros įtaką kine. Pavyzdžiui, architektas Virgilio Marchi suprojektavo daugiau nei 50 filmų rinkinį, tarp kurių išsiskiria Condottieri (1937) ir Pamestas tamsoje (1947).
Futuristinė gastronomija
Futuristai, kurie ketino paveikti visus kasdienio gyvenimo aspektus, taip pat pradėjo gastronominę manifestą. Filippo Tommaso Marinetti taip pat paskelbė Futuristinis virtuvės manifestas paskelbta 1931 m. sausio 20 d. Nors manoma, kad prancūzų virėjas Jules Maincave buvo pirmaujančių idėjų, kurias Marinetti paaiškina savo manifeste, pirmtakas.
Marinetti pareiškė, kad tradiciniai virimo metodai yra nuobodu ir kvaili. Jis taip pat manė, kad italai turėtų pašalinti makaronus iš savo mitybos.
Šis mąstytojas pavadino chemikus eksperimentuoti su skoniais ir maisto konsistencija, manė, kad būtina sukurti naujus mišinius ir panaikinti šakutę, peilį, tradicinius prieskonius, maisto svorį ir tūrį. Marinetti tikėjo, kad būtina sukurti besikeičiančius morselus.
Pradėjus manifestą, Italijoje ir Prancūzijoje buvo surengtos futuristinės konferencijos ir banketai, atidarytas restoranas „Santopalato“. Marinetti tada paskelbtų „Marinetti“ ir „Fillia“ futuristinė virtuvė.
Nuorodos
- Humphreys R., Futurizmas, Kembridžas, Cambridge University Press, 1999.
- Verdone M., Il futuristinis judėjimas, Roma, Lucarini, 1986.
- De Torre, Guillermo, Vanguardia literatūros istorija, Madridas, 1965 m.